Licenciatura en Artes Visuales

URI permanente para esta colecciónhttps://repositorio.upn.edu.co/handle/20.500.12209/32

Examinar

Mostrando 1 - 17 de 17

COMUNICARTE. Más allá de las palabras. Las Artes Visuales como posibilidad de interacción comunicativa entre las comunidades oyente y no oyente del Colegio Isabel II, IED, jornada matutina grupo 902.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2024) Pajaro Montalvo, Victor Alfonso; Barrera Mateus, Edward Andrés
Este trabajo de grado tiene como intención articular a las comunidades sorda y oyente del Colegio Isabel II, IED. En función de ello, se propone la creación de una revista digital interactiva con el fin de incentivar al aprendizaje de la lengua de señas colombiana (LSC) en la comunidad oyente; así como talleres en torno al lenguaje gestual. De esta forma, se espera contribuir a la interacción de las dos comunidades y a una mejor comunicación dentro de la institución educativa.
Construir el autoaprendizaje desde la experiencia.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2019) Gutiérrez Mavesoy, Carlos Felipe; Hoyos Galindo, Lina María; Barrera Mateus, Edward Andrés; Romero Bonilla, Diego Germán
Esta es una investigación autoetnográfica. En la medida en que busca explorar a través del autoaprendizaje los procesos alrededor de técnicas artísticas visuales y surgió como iniciativa para entender otras formas de aprendizaje así es que nos situamos desde el autoaprendizaje en una experiencia que busca ahondar en el conocimiento de las técnicas artísticas de la talla en madera, stop motion y pintura en acrílico, como espacio para ampliar el campo de aprendizaje en las artes. Nos interesa generar procesos que abarquen el análisis y el entendimiento del por qué y de qué manera estamos aprendiendo, generado así preguntas en las personas y en nosotros mismos, sobre la forma como se reflexiona la experiencia frente a las maneras en que se aprende. Y, desde esta experiencia, se busca contribuir en la construcción del concepto autoaprendizaje en el campo de las artes.
De estudiantes para estudiantes. Una reflexión educativa a partir de la sistematización de experiencias de la Electiva : laboratorio de creación el grabado y la ciudad.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2020) Huertas García, Angie Lorena; Barrera Mateus, Edward Andrés
Este trabajo de grado es una sistematización de experiencias de la práctica educativa dada en la electiva: Laboratorio de creación el grabado y la ciudad, guiada por estudiantes de la Licenciatura en Artes Visuales del semillero Arbitrio en la Universidad Pedagógica Nacional, el ejercicio acá planteado tiene un énfasis en resaltar la experiencia de los sujetos participes dentro de la electiva en la franja de tiempo sistematizado, el cual fue durante el semestre 2018-2.
De mediaciones, dispositivos y didacticas : memorias de un mediador en el X premio Luis Caballero.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2023-08-14) Grisales Rodriguez, Ariel; Barrera Mateus, Edward Andrés
El presente escrito contiene las memorias de la investigación realizada en el marco de la convocatoria del X Premio Luis Caballero (X PLC), llevada a cabo en la Galería Santa Fe entre el nueve de septiembre de 2019 y el trece de agosto de 2020. El interés en reconstruir el proceso vivido en el X Premio Luis Caballero busca dar respuesta a la pregunta: ¿Cómo se desarrolló con La Galería Santa Fe la mediación con enfoque diferencial con la población asistente de las actividades del X PLC? Para poder dialogar, como sujetos en formación, de acciones y espacios de fomento de no exclusión o discriminación desde las artes plásticas y visuales. La motivación de esta investigación se orienta a partir de las posturas definidas en la política de enfoque diferencial y su aplicabilidad dentro del campo de la mediación artística. Lo anterior surgió a partir de una preocupación personal por entender, en el ejercicio de participación y comunicación llevado a cabo en la Galería Santa Fe como escenario de encuentro, el acto educativo de la mediación en escenarios culturales vinculados a una historia patrimonial, histórica y social. Este texto busca ser una mirada de entrada en la reflexión del carácter pedagógico y didáctico propio del quehacer en el contexto de las acciones enfocadas en el acceso y difusión de sus contenidos, contextos y escenarios.
¿Hasta cuándo?, hasta que aguante. Prácticas culturales en el Portal Resistencia, el espacio humanitario al calor de la olla y la calle del aguante durante el estallido social en Bogotá.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2023) Moreno León, Diego Alexander; Barrera Mateus, Edward Andrés
¿Hasta cuándo?, hasta que aguante, es un documental social basado en las narraciones recolectadas de algunas personas que participaron en las prácticas culturales que se dieron en el Portal Resistencia (Portal Américas) en la ciudad de Bogotá, rastrear estas prácticas nos permite entender cómo las comunidades de los barrios del sur occidente de la ciudad se organizaron y lograron resistir la pandemia y todas las violencias que generó el estado colombiano contra los sectores más vulnerables de las ciudades durante más de 4 meses.
Hip hop, pedagogía de la calle. Enseñanzas y aprendizajes conscientes de educación artística.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2021) Amaya Monguí, Nikolay Manuel; Barrera Mateus, Edward Andrés
Este trabajo cuenta las relaciones que surgen al trabajar en colectivo, y cómo el territorio que para este caso es la calle, genera un entorno educativo donde los diferentes actores se convierten en sujetos que enseñan y que aprenden desde sus saberes empíricos y experienciales. La realización de un videoclip para una canción de rap que habla del barrio Jerusalén de la localidad de Ciudad Bolívar, nos permitirá entender aquellas cualidades que emergen durante su producción tales como, la cultura visual que se construye en el barrio, los saberes y los aprendizajes intercambiados, la creatividad y el estilo propio de cada persona desde su hacer, el interés y las relaciones con el territorio. La sistematización de experiencias permitirá un entendimiento desde una mirada que integra la experiencia propia y la de otros por medio de cuatro relatos que reconstruirán aquellos aspectos que hacen del hip hop en el barrio Jerusalén, una herramienta pedagógica para la educación artística popular.
La imprenta móvil tipográfica, un medio didáctico de las artes.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2024) Contreras Carrillo, Angie Tatiana; Barrera Mateus, Edward Andrés
Este proyecto explora cómo “La Imprenta Móvil Tipográfica” puede integrarse en la educación artística, destacando su potencial para fortalecer el aprendizaje a través de la experimentación, la creatividad y la interacción con materiales y técnicas gráficas tradicionales. La investigación busca demostrar que la tipografía y las artes gráficas pueden ser herramientas pedagógicas valiosas, ampliando las posibilidades para la enseñanza del arte en contextos educativos situados. A través del análisis del dispositivo en acción, este estudio indaga cómo la activación de “La Imprenta Móvil Tipográfica” funciona como una experiencia didáctica, respondiendo a las necesidades de la educación artística para generar un aprendizaje significativo. Esta idea se desarrolla a lo largo del proyecto, posicionando la imprenta como un recurso dinámico para la exploración artística y educativa.
Indicios vivenciales de la didáctica artístico visual. Imaginación, descubrimiento, sensibilidad y convivencia en secuencialidad.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2024) Guerrero Cubillos, Karen Andrea; Barrera Mateus, Edward Andrés
Mi investigación se centra en mostrar mi primera experiencia pedagógica enseñando artes visuales para niños y niñas de primero de primaria en la Escuela nacional de comercio, donde a partir de mis interés artísticos y de mi reflexión en el campo de la educación, empiezo a buscar, diseñar y encontrar el cómo enseñar artes visuales, con ayuda de diversos teóricos que complementaron los indicios que había formado durante mi aprendizaje en la licenciatura de artes visuales, centrando mi practica en la búsqueda de la creación de una secuencia didáctica que aborde las problemáticas que identifique en el contexto seleccionado, las cuales fueron la imaginación, el descubrimiento, la sensibilidad y la convivencia, indagando en el cómo activarlos a partir del encuentro de un dispositivo didáctico, en mi caso tres cuentos de los que en la planeación realizada surgieron en el aula materiales didácticos, roles a interpretar, disposición de elementos de la naturaleza y quehaceres artísticos de los que durante mi practica tome consciencia de su importancia y origen teórico como dispositivo, medios, topos y su respectivo análisis con el cual se llega a una reflexión profunda de la acción pedagógica. De esta manera busco narrar mi experiencia, dando a conocer el cómo diseñe mi secuencia, resaltando aquello que la fortaleció, así como los aciertos y desaciertos que me llevaron a hallar en su análisis otros aspectos antes no vistos, siendo mi experiencia pedagógica un indicio pedagógico para los estudiantes de la licenciatura de artes visuales el cual les permite a partir de los aspectos didácticos que lleve a cabo en mi práctica, encontrar y seguir buscando el cómo enseñar artes visuales, basándose en los aspectos fundamentales de mi secuencia combinándolos o transformándolos a partir de su propio sentir, pensar y proceder pedagógico.
El manifiesto de los mundos infinitos - Construcción de un diario visual autobiográfico como una herramienta educativa en artes visuales que apoya el camino del autoconocimiento, estimulando al observador interno.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2024) Arévalo Castro, Leidy Viviana; Barrera Mateus, Edward Andrés
En este trabajo de grado queridos lectores, se encontrarán con una propuesta enmarcada en la investigación acción pedagógica que centró su atención en las estrategias pedagógicas utilizadas para diseñar, implementar y rediseñar, una planeación que con el transcurso del tiempo y el análisis de la investigación se convirtió en una situación didáctica de las artes visuales que se basa en encontrar una estrategia que estimule la observación de sí, en la competencia del autoconocimiento, del área socioemocional. Esta se gestó a partir de la historia de vida, plasmadas en los diarios visuales autobiográficos.
Memorias talladas. Relatos de la señora Zoraida en el laboratorio de creación "Grabar en la Memoria".
(Universidad Pedagógica Nacional, 2022) Rojas Quiroga, Cristian Andrés; Barrera Mateus, Edward Andrés
MEMORIAS TALLADAS es un proyecto de investigación que nace a partir de la experiencia compartida en el laboratorio de creación Grabar en la memoria, en donde el colectivo MAFAPO y el semillero de gráfica y formación Arbitrio, desarrollaron ejercicios artísticos en torno a la técnica de grabado. Estos ejercicios tuvieron como finalidad aportar a los procesos de reparación simbólica por medio de obras visuales que representaban su lucha contra la impunidad. Este documento se centra particularmente en la experiencia y procesos de aprendizaje que vivió la señora Zoraida desde el año 2019 hasta el año 2021 en la Universidad Pedagógica Nacional y otros espacios alternos. Para poder analizar estas vivencias se recurre a la metodología sistematización de experiencias y se utilizan las fotografías de cuatro momentos fundamentales, además de los relatos más relevantes de la señora Zoraida y los propios de mi labor como guía y docente en formación como estrategias metodológicas. A partir de lo anterior se evidencia como la educación horizontal promueve la construcción de memoria histórica colectiva puesto que genera vínculos entre los actores involucrados en este proceso pedagógico, esto permite que los recuerdos de hechos dolorosos se resignifiquen y cobren nuevos sentidos en el contexto actual.
Perdón, lo único que puede revertir lo irreversible.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2023) Vásquez Delgado, Karen Julieth; Totena Gutiérrez, Dayana Isabel; Barrera Mateus, Edward Andrés
Este proyecto gira entorno a las comprensiones del perdón que tienen las cinco participantes, víctimas de la Toma y Retoma del Palacio de Justicia, sucesos que se dieron en Colombia en la ciudad de Bogotá en el año de 1985. En esta investigación se reúne la pedagogía de la memoria y las artes visuales, a través de un ejercicio praxeológico, con el propósito de establecer un laboratorio de creación que disponga de un diálogo asertivo y sin juzgamientos sobre pensamientos y posturas que están ligados a este concepto tan complejo como lo es el perdón; al mismo tiempo, que se construyeron diferentes creaciones artísticas centradas en la potencialidad del “Retrato” como mecanismo de memoria e intercambio de experiencias.
Procesos relacionales de aprendizaje vinculados al territorio en los niños/as de La Fortuna a partir de laboratorios de creación.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2023) Garzón Castillo, Johanna Katherine; Barrera Mateus, Edward Andrés
Este proyecto de grado se enfoca en reconocer la construcción de procesos relacionales de aprendizaje en niños/as del territorio La Fortuna del barrio La Fiscala. Utilizando laboratorios de creación y una metodología cualitativa, se trabaja con niños/as autóctonos del territorio, con edades entre 6 y 12 años. El objetivo es visibilizar cómo aprenden y se relacionan con su entorno en La Fortuna, destacando la importancia de considerar el contexto local y las interacciones comunitarias en estos procesos. A lo largo de la implementación de este proyecto, se propone claramente evidenciar cómo los niños/as perciben y establecen relaciones con su territorio. Se emplean estrategias basadas en la aplicación del dibujo y la observación, buscando resaltar sus reconocimientos visuales y perceptibles de los elementos presentes en su entorno. La experiencia de la infancia en un determinado territorio no solo implica la ocupación física del espacio, sino que se entrelaza con aspectos emocionales, sociales y culturales, dando paso a las influencias que reflexivamente inciden en sus procesos identitarios con el territorio. En conjunto, se identifica la conexión entre los niños y su territorio, resaltando la importancia de enfoques participativos y creativos en la educación.
Reflejos digitales, un laboratorio de creación artístico fotográfico sobre la autopercepción de Nativos Digitales en la era de Instagram.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2024) Polo Jimenez, Telma Teresa; Barrera Mateus, Edward Andrés
Esta investigación explora cómo Instagram influye en la autopercepción de los Nativos Digitales, enfocándose en los estereotipos de belleza, éxito y estilo de vida que esta plataforma promueve. Como parte de mi formación en Artes Visuales, el estudio aborda cómo estas representaciones homogéneas limitan la diversidad y afectan la percepción del cuerpo, estilo de vida y valor social de los usuarios jóvenes. El objetivo es analizar esta influencia y, mediante un laboratorio fotográfico participativo, resignificar dichas percepciones a través de la creación de nuevas representaciones visuales. La investigación, organizada en cinco capítulos, comienza con la contextualización del problema, los objetivos y la pregunta de investigación. El marco teórico explora conceptos clave como autopercepción e influencia, apoyándose en teorías psicológicas y críticas. La metodología cualitativa, con un enfoque fenomenológico, emplea entrevistas, actividades grupales y ejercicios fotográficos para explorar las vivencias de los participantes. Los resultados se estructuran en categorías que revelan cómo los usuarios enfrentan la influencia hegemónica de Instagram y utilizan la fotografía para resistir o transformar estas dinámicas. El laboratorio permitió reflexionar sobre la identidad y proponer nuevas representaciones más auténticas y diversas. Este análisis resalta la necesidad de continuar creando espacios donde los jóvenes puedan confrontar las narrativas visuales impuestas y construir una relación más saludable con su imagen en redes sociales.
Reflexión pedagógica de la practica docente.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2021) Paez Sanchez, Fredy Leonardo; Barrera Mateus, Edward Andrés
Este proyecto pretende reflexionar sobre el proceso de práctica pedagógica “grabar en la memoria” el cual se desarrolló desde marzo de 2019 a junio del mismo año, en la Universidad Pedagógica Nacional a través de la catedra para la paz de UNESCO, con el fin de reflexionar sobre el quehacer pedagógico del licenciado en artes visuales por medio de la pregunta ¿Qué implica para un docente de artes, hacer educación a través de un taller dirigido a reconstruir procesos de memoria histórica? para así poder entender que pasó en el proceso en términos de enseñanza aprendizaje y la importancia que tuvo éste para los y las participantes. Lo anterior en busca de consolidar vínculos entre arte y memoria dentro de los espacios formativos que deben tener los futuros licenciados, para así poder afrontar estos nuevos retos que se vislumbra el país a raíz de enfrentar un nuevo proceso de post conflicto, el cual abre las puertas para poner el tema en el debate social y entender que, para lograr la paz se deben fortalecer procesos formativos con las víctimas que permitan un reconocimiento de su historia y que sea un resignificación con su duelo. Basado en lo anterior se estudia la experiencia de practica pedagógica con una de las madres de falsos positivos Beatriz Méndez, la cual sitúa una reflexión a través de las siguientes categorías de análisis, arte como medio de denuncia, reconstrucción de memoria como forma de resignificación y Procesos de enseñanza aprendizaje a través del arte y la memoria histórica, las cuales en relación con la metodología biográfico narrativa nos permiten reflexionar sobre el ejercicio pedagógico que allí se planteó.
Sistematización de la experiencia “enseñanza de la Educación Artística, curso 303, jornada tarde, de La Institución Educativa Nuevo Compartir De Soacha-Cundinamarca, durante el confinamiento 2020”.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2023) Salamanca Ramírez, María Alejandra; Barrera Mateus, Edward Andrés
El presente ejercicio investigativo pretende indagar por los efectos del confinamiento causado por el COVID-19, en la experiencia de enseñanza de la clase de educación artística con estudiantes del curso 303, jornada tarde, de la Institución Educativa Nuevo Compartir de Soacha-Cundinamarca. A partir de la experiencia vivida por Yolanda Ramírez Espitia entre marzo y octubre del año 2020, se genera un planteamiento del problema que busca mostrar la manera cómo la docente experimentó su práctica profesional, en el abordaje de la educación artística, en el contexto del confinamiento. Para dar solución a esta inquietud, se traza una reta metodológica, relacionada con el establecimiento de tres categorías de análisis que se desprenden de la elaboración de un relato, y cinco momentos metodológicos para la sistematización de la experiencia. Aquí se privilegian las fuentes primarias, representadas en entrevistas, documentos, fotos y videos, que se recogen del archivo de la docente titular. Como resultado se presenta un ejercicio descriptivo de análisis, que arroja unas conclusiones y reflexiones de utilidad para la comunidad académica de esta área de formación y para docentes interesados en profundizar sobre la enseñanza de la educación artística en la Educación Básica Primaria (EBP).
El territorio- reflejo de lo que somos, hacia una propuesta de reconstrucción del tejido social y ambiental a través de la educación artística visual.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2024) Díaz Campos, Ana María; Barrera Mateus, Edward Andrés
El presente trabajo titulado “El territorio- reflejo de lo que somos, hacia una propuesta de reconstrucción del tejido social y ambiental a través de la educación artística visual”, reflexiona y explora sobre las relaciones afectivas que creamos con nuestro entorno socio ambiental, puntualmente dentro de la urbanización Altamar ubicada en la localidad de Suba. Junto a 5 mujeres habitantes de la urbanización, y a partir de un enfoque narrativo, se exponen y se abordan las principales causas y problemáticas que generan la desarticulación del humano (habitantes del sector), con su entorno ambiental y social. Como apoyo para esto, se implementó una situación didáctica diseñada desde las tradiciones, costumbres y sentires de las participantes, donde se propone a partir de la educación artística visual, fomentar encuentros de creación y diálogo como un primer paso a la construcción del tejido social y ambiental, rompiendo así con la normalización de estos comportamientos, y encontrando caminos para fomentar la unidad, y hacerle frente a las problemáticas socioambientales con mayor compromiso y sentido de pertenencia hacia lo que nos rodea.
Vínculos entre la educación artística visual y los objetivos del programa Generaciones Explora : una investigación reflexiva sobre mi experiencia como Inspiradora en la ruralidad de Paipa, Boyacá (2022).
(Universidad Pedagógica Nacional, 2024) Forero Guasca, Paula Isis Alejandra; Barrera Mateus, Edward Andrés
El estudio analiza la integración de la educación artística visual en el programa Generaciones Explora del ICBF en contextos rurales, específicamente en Paipa, Boyacá. A través de la experiencia de la autora como maestra de artes visuales, se destaca el arte como herramienta transformadora para el desarrollo integral de niños y adolescentes en situación de vulnerabilidad. El programa, que promueve el desarrollo a través de núcleos como arte, ciencia, recreación y literatura, enfrenta desafíos como la desconexión entre las actividades propuestas y las necesidades culturales de las comunidades rurales. En las veredas Bonza y Pantano de Vargas, se implementaron herramientas innovadoras como el personaje "Vanidad" y la técnica de stop motion, fomentando habilidades socioemocionales y conectando a los participantes con sus contextos y tradiciones. Actividades como "cadáveres exquisitos" y libretas artesanales demostraron cómo las artes visuales enriquecen la pedagogía. El estudio critica la burocratización del programa, que limita la capacidad de los educadores para responder a las necesidades reales de los participantes. La investigación adopta un enfoque narrativo autobiográfico, proponiendo estrategias replicables en contextos similares. Concluye que la integración de las artes visuales en la educación rural fortalece la identidad, la creatividad y las habilidades para la vida, posicionando el arte como pilar para el desarrollo integral y la transformación social en comunidades vulnerables.

Examinar

Examinando Licenciatura en Artes Visuales por Director "Barrera Mateus, Edward Andrés"