Licenciatura en Artes Escénicas

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Constelación dramatúrgica de una Herida Colonial : análisis narrativo metarrelato de una áisthesis vulnerada.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2022) Rojas Alfonso, Jeisson Steven; Garzón Garzón, José Domingo
Este proyecto de grado está diseñado para que quien haga inmersión en su contenido, se relacione de una manera deshomogenizadora para entender el trayecto biográfico-narrativo, de las experiencias en el campo de la estética de un sujeto moderno, artista-creador, estudiante-docente, pedagogo e investigador que se auto enuncia y percibe desde su condición de sujeto colonizado y poseedor de una Áisthesis vulnerada. Se presenta un lugar reflexivo desde la práctica creativa-investigativa, compuesto por una página web que contiene los tres componentes del proyecto: Una creación dramatúrgica, un blog interactivo de expresiones sensibles desde los territorios de la memoria estética, acompañado de un foro para la participación de las y los lectores-espectadores. Y un formato escritural que transversaliza toda la experiencia investigativa-creativa en revelaciones académicas, personales, ontológicas, etc. Una investigación-creación con una intención literaria autoetnográfica, desde una perspectiva biográfico-narrativa en educación y con un enfoque cualitativo hermenéutico. Un acto emancipatorio, liberador, reparador, sanador y de agenciamiento de mi rol social como artista-docente. Un paso más allá de la denuncia, hacia la dignificación sanadora de mi Áisthesis, para el goce de reafirmar mi vida en la belleza del mundo que quiero construir, ser parte y el que deseo experimentar estéticamente.
Derivando entre estética y prosaica hacia la construcción de mi épica personal.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2021) Piravaguen Dominguez, David A Guillermo; Garzón Garzón, José Domingo
Esta investigación creación toma como puntos cardinales dos conceptos: estética y prosaica, para trazar un recorrido que cruza mi territorio, mi identidad, mi familia y mi infancia. De este modo se da como consecuencia la creación de una dramaturgia a partir de ejercicios ejercicios que detonen la creatividad. Finalmente propone la construcción de una épica personal como la posibilidad poética de existir.
El diario de ella y elle : identidades de género, de la construcción social a la creación individual. Estrategias creativas y pedagógicas para reflexionar sobre los conceptos, teorías y experiencias alrededor de las identidades de género.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2020) Alarcón Isaza, Michelle; Garzón Garzón, José Domingo
El diario de Ella y Elle indaga sobre el lugar del cuerpo en la construcción de identidades y expresiones de género, por medio de un poemario. El poemario surge desde una investigación - creación que busca comprender la dominación del binarismo de género en la sociedad actual. Al preguntarse de dónde surge y por qué se ha perpetuado por siglos, logra ahondar en conceptos como; decolonialidad, colonialidad, género, transpedagogía y performatividad. Al atravezar las lecturas de referentes teoricos por el cuerpo, se construyen los poemas. Los cuales comunican lo aprendido, y las sensaciones generadas por la lectura, cruzadas con experiencias de vida. El diario contiene algunas reflexiones alrededor de vivencias de personas transgénero, experiencias corporales de violencia y gritos poeticos de resistencia. Al final del documento se puede encontrar una cartilla guía para profesores y profesoras que deseen y necesiten acompañar, guiar y entender a los, las y les estudiantes que estén contruyendo una identidad de género disidente y/o tenga una orientación sexual diversa.
Escenografías del encuentro en el barrio San Fernando.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2023) Flórez Gómez, Diana Marcela; Garzón Garzón, José Domingo
Este proyecto de grado se sumerge en una exploración sensible y multidisciplinaria del barrio San Fernando, situado en la ciudad de Bogotá. A través de un diario de viaje la investigadora, docente y artista escénica emprende un viaje introspectivo documentando las escenografías del encuentro más emblemáticas del patrimonio barrial. Este relato ficcional captura los hallazgos relacionados con identidad, pertenencia y memoria, enriqueciendo la comprensión del espacio urbano como un escenario de práctica pedagógica y social.
Quitar para encontrar : aportes a la construcción de la autoestima por medio de la máscara en la expresión danzaria.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2023) Bulla Laguado, Leidy Natalia; Sastoque Tellez, Juan Pablo; Garzón Garzón, José Domingo
Trabajo de grado realizado en la modalidad de sistematización de experiencia de la práctica pedagógica, que analiza el uso de la máscara en la expresión danzaria como un recurso para el autodescubrimiento y la liberación de la expresión. Fue ejecutado con una población intergeneracional en La Casona de la danza, en Bogotá. Los participantes experimentaron con diferentes tipos de máscaras, además de técnicas de danza improvisación, los resultados sugieren que la máscara puede ayudar a las personas a conocer sus cuerpos y emociones, expresarse de nuevas maneras y comunicarse con mayor facilidad, procurando un reconocimiento y valoración del autoconcepto, la máscara junto con la expresión danzaria son propuestos como un dispositivo pedagógico para el aprendizaje y el desarrollo personal.
La resistencia de un cuerpo que narra : propuesta escénica sobre la reconstrucción de memoria del paro nacional del 2019.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2024) Valencia Muñoz, Verónica; Garzón Garzón, José Domingo
Se enmarca en la coyuntura histórica del Paro Nacional del 2019 que se sitúa desde el 21 de noviembre prolongándose hasta diciembre del mismo año. La relación entre los acontecimientos históricos de la protesta social en la cuidad de Bogotá y las herramientas de las artes escénicas como principal movilizador de la investigación pretende dar lugar a una propuesta escénica desde el rastreo de la memoria y las protestas sociales.
El teatro LAE : un pretexto para el análisis crítico de modelos autónomos de gestión, a partir del proceso llevado a cabo en el énfasis "contextos de gestión teatral, artística y del campo cultural" de la Licenciatura en Artes Escénicas de la Universidad Pedagógica Nacional.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2014) Rodríguez Gómez, Vannesa Alexandra; Rátiva Herrera, Ingrid Brigitt; Garzón Garzón, José Domingo
Se realiza un proceso investigativo crítico para el análisis de modelos autónomos de gestión cultural a partir del ejercicio académico (Teatro LAE) que se llevó a cabo en el Énfasis ―Contextos de Gestión Teatral Artística y del Campo Cultural de la Licenciatura en Artes Escénicas.‖ Tal proceso tiene como objetivo identificar el modelo de gestión cultural y educativa desarrollado en el aula de clase además de abordar los modelos de gestión cultural de algunos teatros de la ciudad de Bogotá, esto con el fin de entender las dinámicas de la gestión cultural en los diferentes escenarios sociales, y así, mostrar que la transmisión de conocimiento en los espacios académicos está articulada con un modelo que circula en la sociedad actual. Para poder identificar y conocer los modelos circundantes, se tendrán en cuenta dos vías de investigación; la primera es abordar desde la teoría el término ―gestión cultural‖, su perspectiva progresiva y cambiante, teniendo en cuenta la manera en la que el término permea los escenarios políticos y académicos —ya que los desarrollos conceptuales son mediadores en los procesos institucionales y sociales—. La segunda vía de investigación consiste en analizar el modelo de gestión de algunos teatros de Bogotá, a fin de poner en contexto ¿Qué modelo de gestión se desarrolló en el ejercicio académico (Teatro LAE)?, Siendo esta a su vez la pregunta que orienta la presente investigación. Para la resolución de dicho cuestionamiento es preciso iniciar hablando de ―gestión cultural‖ con una visión retrospectiva que remite a la concepción evolutiva del término, evidenciando la figura del gestor como aquel que promovía espacios auto sostenibles, desarrollando proyectos y haciendo lo que estaba a su alcance para llevar a cabo labores operativas que le permitían el sostenimiento del mismo. Pero ahora, con su evolución investigativa, el concepto ―gestión cultural‖ hace parte de un escenario mayor, a saber, el de las políticas públicas. Se estudia la manera en la que la institucionalización permite llevar al aula saberes a través de la práctica, cómo resulta el ejercicio académico (Teatro LAE), entendiendo los conceptos que están inmersos en dicho ejercicio. Finalmente, después de haber logrado una aproximación al modelo de gestión del que parte el ejercicio académico (Teatro LAE), se analiza la congruencia de los contenidos abordados en el ―Énfasis de Gestión Teatral Artística y del Campo Cultural‖ en relación a los requisitos académicos de la Licenciatura que sustentan el paradigma de una educación en la cual el profesional logra articularse al tejido social emergente, donde la cultura ya no es un concepto asociado al arte, sino que es ahora una práctica social ciudadana.
Xirco Xue-Cha "Circo contemporáneo e identidad".
(Universidad Pedagógica Nacional, 2022) Ruiz Caicedo, Brayan Camilo; Garzón Garzón, José Domingo
Esta investigación, surgida de un proceso de varios años de indagación como artistaformador y que recopila la parte final de mi proceso académico de pregrado, tiene como objetivo principal reconocer el valor que tienen las artes circenses para nuestra sociedad contemporánea. Valor que se sitúa, principalmente, en los campos de la creación artística y la pedagogía artística, pero que ustedes: lectores, profesores, estudiantes, artistas de circo, entre otros, están invitados a cuestionar y/o potenciar los hallazgos enunciados en la presente investigación. Considero que el circo tiene todas las características para posicionarse como un arte posibilitador de cambios significativos en nuestros contextos y que es necesario trascender y transformar su legado canónico de ser meramente entretención. Este proceso investigativo está documentado en tres partes, tres momentos, tres experiencias, y a su vez, tres libros. En el primer libro “Perspectivas teóricas” encontrarán todos los fundamentos teóricos, investigativos, pedagógicos y artísticos por los cuales se transitó en la investigación. En ese sentido, este libro permitirá situar los contenidos que se abordaron en el proceso formativo y creativo con la comunidad. El segundo libro “Xirco Xue-Cha, una experiencia formativa abierta a la comunidad” contiene una narrativa muy descriptiva sobre las vivencias que permitieron situar y concretar el tema de investigación presente y su correspondiente aplicación en la comunidad. Así mismo, este libro describe las experiencias significativas que se tuvieron en el encuentro con la comunidad y el respectivo desarrollo de la primera fase de formación de acuerdo a la metodología de Investigación-Acción-Creación-Artística (I.A.C.A). El tercer libro “Indagaciones creativas” contiene la narrativa procesual del proceso de exploración creativa que dio origen a la obra “Violentia, un bello exabrupto” y que permite situar todos los hallazgos, cuestionamientos y preguntas, que surgen del proceso de laboratorio creativo, construido alrededor del circo contemporáneo.

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Examinando Licenciatura en Artes Escénicas por Director "Garzón Garzón, José Domingo"