Resultados de la búsqueda

Mostrando 1 - 10 de 15
  • Ítem
    Caracterización del perfil de pianista acompañante en la Universidad Pedagógica Nacional y la Universidad Nacional de Colombia.
    (Universidad Pedagógica Nacional, 2025) Rojas Ortega, Santiago; Ortiz Bautista, Omar
    El trabajo de grado presenta una caracterización del pianista acompañante y su labor en dos (2) universidades públicas de la ciudad de Bogotá. Esta tesis se enfoca en las habilidades interpretativas, las cuales corresponden a los dominios del pianista en formación, y las habilidades analíticas que adquieren importancia en la práctica colaborativa. Durante el proceso de estudio, se contó con la participación de diez (10) pianistas que ejercen profesionalmente en el campo del piano colaborativo, tanto en Colombia, como en el extranjero, y quienes laboran en las dos (2) universidades sobre las cual se basa la investigación, o han tenido contacto con alguna de ellas. En estas entrevistas se pudo recopilar las destrezas que se podrían requerir para la formación de un pianista acompañante.
  • Ítem
    La música de cámara y los corales de Johann Sebastián Bach como mediador en el desarrollo de la conciencia de aspectos técnico - musicales en instrumentistas de viento. propuesta metodológica para abordar aspectos técnico – musicales: respiración, emisión de sonido y afinación en la banda sinfónica de Aguadas - Caldas. a partir de los recursos pedagógicos del maestro Miguel Ángel Casas Barreto.
    (Universidad Pedagógica Nacional, 2025) Patiño González, Cristian Mauricio; Casas Barreto, Miguel Ángel
    Este proyecto propone el uso pedagógico de los corales de Johann Sebastián Bach como herramienta para fortalecer aspectos técnico-musicales: respiración, emisión del sonido y afinación en instrumentistas de viento de la Banda Sinfónica de Aguadas - Caldas. A partir de los recursos pedagógicos del maestro Miguel Ángel Casas Barreto se diseñó una propuesta metodológica aplicada a cuartetos de metales y maderas. La investigación, de enfoque cualitativo, evidencia que la práctica sistemática de los corales no solo mejora la técnica individual y colectiva, sino que también promueve el trabajo en equipo, valores y componentes de autoconocimiento en los estudiantes
  • Ítem
    "La música de cámara como espacio de formación en instrumentistas de cuerda frotada".
    (Universidad Pedagógica Nacional, 2012) Izquierdo Rodríguez, Sara Alexandra; Tovar Quevedo, Iván Ricardo; Londoño La Rotta, Esperanza
    Este trabajo de investigación muestra cómo a partir de un ensamble de música de cámara con la conformación de un quinteto de cuerdas frotadas, se pueden crear espacios de formación musical, para mejorar las habilidades interpretativas y el trabajo posterior en la orquesta, con estudiantes de una institución educativa como la I.ED Toberin de la ciudad de Bogotá. Allí se trabajaron aspectos como la afinación, la dirección compartida y ensamble, mediante una serie de talleres que de manera significativa contribuyeron en la formación instrumental de los intérpretes.
  • Ítem
    El cuarteto de saxofones como espacio de formación para músicos solistas.
    (Universidad Pedagógica Nacional, 2013) Garzón Vargas, Fredy Leonardo; Roa Ordoñez, Henry Gustavo; Aguilar Amortegui, Luis Eduardo
    Esta investigación está orientada a desarrollar una propuesta metodológica de carácter extracurricular, que permita contribuir a la formación del músico solista por medio de procesos de música de cámara, utilizando un tipo específico de aprendizaje: El aprendizaje significativo e involucrándose directamente al conjunto de música de cámara. Durante este proceso se logra identificar muy claramente la transformación del conocimiento de los integrantes del grupo, es decir, basándose en los conocimientos previos de cada uno de los integrantes, poniéndolos en discusión con otras partes y creando un nuevo criterio y concepción musical, se logra que su actuar como músico solista se fortalezca y se llene de seguridad. Con otras partes y creando un nuevo criterio y concepción musical, se logra que su actuar como músico solista se fortalezca y se llene de seguridad.
  • Ítem
    Ejercicios técnicos aplicados al formato de cuarteto de saxofones.
    (Universidad Pedagógica Nacional, 2016) Luna Vanegas, Joseph; Riveros Castillo, Wilson Javier
    En principio este trabajo monográfico, el lector va a encontrar una propuesta que se genera por el asunto de las dificultades técnicas encontradas en los ensayos de los cuartetos de saxofones. Así mismo se hace referencia al hecho mismo de la reflexión en cuanto a la interpretación, dadas las diferencias de niveles técnicos instrumentales en la agrupación y que han constituido la búsqueda de diferentes documentos que se han desarrollado para conjuntos de cámara, no necesariamente de saxofones. En el desarrollo de este trabajo, se evidenciará la pregunta de investigación, pues hace que nos refiramos a cuales ejercicios técnicos pueden aplicarse en el ensayo desde la especificidad del cuarteto de saxofones, sin embargo, es importante tener en cuenta que este documento también va dirigido a estudiantes que ven como resultado de su desarrollo interpretativo el “quehacer” en la conformación de grupos instrumentales. En esta mirada, se encontrarán una serie de ejercicios iniciales que darán cuenta de los objetivos que hacen que sea lo sustancial en este trabajo, no para solucionar problemas técnicos como tal, pero si para el avance de la reflexión interpretativa en los grupos instrumentales y que permita un desarrollo de distintos factores musicales. Para entender este asunto, se indagó también por los tipos de metodologías en el saxofón y en los grupos instrumentales, dejando ver el poco material disponible por desarrollar propuestas que respondan a estas necesidades, es así, como se enunciarán algunos métodos para el aprendizaje en el saxofón como el primer método de saxofón de José María Beltrán en España, como el Método Completo para todos los Saxofones Hyacinthe Eléonore Klosé, como el método Top Tones del maestro Sigurd M. Raschèr, y demás que se mostrará en uno de los acápites de este trabajo. En esta búsqueda también se tuvo en cuanta el referente de la historicidad del saxofón, como desarrollo del mismo, y también sus referentes metodológicos en la enseñanza. A la par con lo anterior se muestra la caracterización de la población con la cual se contextualizaron los ejercicios dejando ver las fases y el cronograma en que se desarrolló esta investigación. Como punto importante para tener en cuenta, se hace referencia a los inicios de la conformación de cuartetos y al tratamiento musical como elemento fundamental en este tipo de agrupación a nivel nacional, por lo cual, se muestra al lector el proceso de los cuartetos de saxofón de la Universidad Pedagógica Nacional y de la Fuerza Aérea Colombiana. En ese sentido se realizó una caracterización de estas dos agrupaciones, se formuló un diagnóstico y como un referente más general se elaboraron encuestas que permitieron vislumbrar que dificultades técnicas se desarrollan en los ejercicios puestos en esta monografía. A modo de reflexión se muestran una serie de conclusiones producto del desarrollo de todas las actividades realizadas en esta investigación, encuestas, ensayos, entrevistas, ejercicios, etc. De este modo, la realización del presente trabajo representa solo un ápice en el estudio de la música de cámara y particularmente en el cuarteto de saxofones, por lo anterior, se espera que contribuya a ahondar en futuros documentos que traten este tema.
  • Ítem
    Cobrepunctus. "Coral y tres partitas para cuarteto de cobres."
    (Universidad Pedagógica Nacional, 2014) Arias Caipa, Diego Armando; Leongómez Herrera, Alberto; Palomino Amador, Jhon Freddy
    El presente trabajo de grado estudia y describe el proceso de composición de una obra original para cuarteto de cobres. En el mismo sentido, contextualiza la música de cámara y los elementos de enseñanza musical-instrumental con los que se buscará establecer relaciones a partir del material musical producto del trabajo de composición.
  • Ítem
    La reflexión pedagógica en la práctica de música de cámara de los estudiantes de flauta traversa de la Licenciatura en música de la Universidad Pedagógica Nacional.
    (Universidad Pedagógica Nacional, 2017) Camargo Villamarín, William Armando; Ardila Villegas, Alfredo Enrique
    Trabajo de grado en educación musical que propone una didáctica para el proceso de ensamblaje de música de cámara con un quinteto de flautas. Estableciendo sesiones para desarrollar diferentes núcleos temáticos musicales, como son la afinación, la rítmica, la dinámica, el fraseo y la interpretación. Selecciona bajo unos criterios bien definidos un repertorio diverso, con obras del repertorio clásico europeo y del repertorio latinoamericano, incluyendo composiciones colombianas. Establece un concepto de música de cámara partiendo de las diferentes concepciones. Informa algunas de las obras más características del género, especialmente, las composiciones camerísticas que incluyen la flauta dentro de su plantilla instrumental.
  • Ítem
    Sonoridades andinas adaptación de las obras "Son Sureño" y "El Miranchurito" para quinteto de flautas traversas.
    (Universidad Pedagógica Nacional, 2024) Guerrero Bermúdez, Karen Faviana; Pérez Salazar, Germán Darío
    Este trabajo adapta las obras "Son Sureño" y "El Miranchurito" al formato de quinteto de flautas traversas, partiendo de un análisis histórico y musical del género sonsureño, sus características rítmicas y melódicas y el potencial sonoro del formato instrumental. Estas adaptaciones exploran técnicas extendidas y recursos estilísticos para mantener la esencia del género, mientras se presentan como una propuesta innovadora para su interpretación en música de cámara. El proyecto busca que las piezas puedan ser interpretadas tanto por músicos en formación como por ensambles consolidados, fomentando la difusión del sonsureño en contextos académicos y de concierto.
  • Ítem
    Conjunto de cámara con la sección de flautas traversas de las bandas sinfónicas infantil y juvenil de Guasca, Cundinamarca.
    (Universidad Pedagógica Nacional, 2016) Liévano Awad, Hada Luz; Ríos Rincón, Sandra Marcela; Ardila Villegas, Alfredo Enrique
    En este trabajo se planteó la necesidad de solucionar las dificultades técnicas y de ensamble en la sección de flautas traversas de las bandas sinfónicas infantil y juvenil de Guasca, Cundinamarca a partir de la conformación de un conjunto de cámara en este caso un trío de flautas traversas. Todo este trabajo con el objetivo de cualificar y aportar significativamente en los procesos de formación bandistica de los integrantes del mismo grupo. Se presentarán los antecedentes que existen sobre la flauta traversas y el conjunto de cámara, tomándolos como referencia y guía para la elaboración de este trabajo de investigación. De manera consecutiva se hará referencia a la historia del municipio y por supuesto de la banda municipal de Guasca. Como parte de la metodología que se utiliza en este trabajo de investigación se contextualizará al lector con las características de la población en la que se va a trabajar y del mismo modo se hablará sobre el orden en el que se trabajaron los talleres y parte de sus contenidos. Se conocerán los resultados de este trabajo de investigación, que en este caso son el diagnóstico inicial y la descripción de los talleres. Se encontrará en él los trabajos específicos que se realizaron con el conjunto de flautas traversas, las reflexiones realizadas a cada taller, y las conclusiones a las que la autora llegó después del trabajo de investigación.
  • Ítem
    Los Festivales de música de cámara como escenarios para el fortalecimiento de la formación musical : el caso del festival de música de cámara “camareando”.
    (Universidad Pedagógica Nacional, 2021) Sierra López, Sebastián David; Rojas Rivera, Dora Carolina
    Este trabajo pretende dejar en evidencia la problemática entorno a la falta de espacios para la puesta en escena de la música de cámara. Además, es importante ver cómo la música de cámara se puede usar como recurso en los espacios de formación en diferentes momentos del proceso. Los festivales de música son importantes en el proceso de formación musical, es por eso que, se plantea un festival entorno a la música de cámara, en donde también existan diferentes espacios de formación como: Concursos, Encuentros, Clases, Conferencias, Conciertos etc. Se toman como referencia diferentes festivales y experiencias entorno a la música de cámara para poder saber que espacios serán pertinentes dentro del festival pensado en la formación. También se deja en evidencia la gestión que se debe hacer a la hora de organizar uno de estos festivales tomando como referencia diferentes guías de organización de eventos. El producto final es el Festival de música de cámara "Camareando".