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Ítem Estrategias metodológicas para favorecer la iniciación instrumental sinfónica en vientos madera a niños y niñas de 6 a 11 años.(Universidad Pedagógica Nacional, 2014) Guzmán Lengua, Víctor Hugo; Saavedra Tovar, Jennifer; Núñez, Clara Esperanza; Carrizosa, EduardoEn el presente trabajo se hace una descripción del contexto en el cual se desarrolló esta investigación; la evolución de los instrumentos de viento; tendencias pedagógicas y bases psicológicas del proceso educación musical. Se analizaron métodos tradicionales para la enseñanza de la flauta y el clarinete con el fin de fundamentar estrategias metodológicas para el abordaje de éstos. Se elaboró una propuesta la cual contiene actividades planificadas para el desarrollo de la clase; se enfocan en los ejes de formación musical (vocal, instrumental, motriz, lecto escritura, auditivo). Al final se presentan evidencias en videos, fotografías, partituras resultantes del proceso investigativo.Ítem Propuesta técnico interpretativa del bambuco "Nocturno" y el pasillo "Bandolita" en el clarinete.(Universidad Pedagógica Nacional, 2023) Ramos Angel, July Paola; Olaya Cortes, Juan FernandoEn el siguiente documento encontrará un trabajo monográfico que busca divulgar y fortalecer el estudio interpretativo de la música andina colombiana, específicamente el bambuco y el pasillo en la catedra de clarinete de la Universidad Pedagógica Nacional. La autora se inspira en su propia experiencia sobre el plan de estudios impartido en la asignatura de clarinete en varias universidades del país. Se destaca la fuerte influencia del repertorio europeo o internacional que se interpreta. A partir de esto, surge la iniciativa de llevar a cabo esta investigación. En el primer capítulo se encontraran con la información general del trabajo desarrollado; en el segundo capítulo se construye el marco referencial donde se profundiza en el contexto histórico de los ritmos de las obras objeto de estudio, la importancia del clarinete en Colombia, la interpretación musical y la enseñanza del clarinete; en el tercer capítulo desarrollaremos el marco metodológico donde encontraran la aplicación de la ruta metodológica planteada; en el cuarto capítulo encontraran el análisis de los resultados de la aplicación de la ruta metodológica y finalmente encontraran las conclusiones.Ítem Acercamientos contextuales y analíticos al clarinete. Una propuesta integral para el desarrollo de un discurso musical coherente.(Universidad Pedagógica Nacional, 2015) Arévalo Cantor, Henry Alexander; Londoño La Rotta, Esperanza; Candamil Gutiérrez, Juan AlejandroEste trabajo surge a raíz de una necesidad: comprender los fenómenos musicales, las distintas sonoridades y el sinfín de posibilidades del clarinete no solo desde la práctica instrumental. Esta búsqueda planteó toda una serie de desafíos e interrogantes que se fueron resolviendo a medida que se buscaban los referentes necesarios desde la historia, el análisis y la práctica instrumental misma. Más allá de los resultados sonoros obtenidos el objetivo final es el desarrollo de un discurso musical coherente que dé cabida a la creatividad y la espontaneidad del clarinetista en formación. Para esto se tomaron los argumentos necesarios desde la historia, el contexto y el análisis para desarrollar una propuesta que integre todas las competencias que involucran el quehacer musical. Resolver los interrogantes que surgen en las clases de clarinete al abordar contenidos nuevos, al remitirse y buscar las respuestas en las clases teóricas (gramática, análisis, historia etc.) permitirá un despliegue de aptitudes y una comprensión de la música más profunda.Ítem Bambuqueando, guía didáctica para la enseñanza del clarinete teniendo como referencia el ritmo del bambuco.(Universidad Pedagógica Nacional, 2020) Urbina Benito, Jineth Viviana; Rojas Rivera, Dora CarolinaEste trabajo hace una profundización en el género colombiano del bambuco, tomando cinco bambucos de referencia y creando 10 estudios a partir de cada uno de ellos, con el objetivo de generar un mayor acercamiento por parte de los estudiantes de nivel básico - intermedio a este genero tradicional Colombiano, brindando una herramienta para mejorar técnicamente en el clarinete.Ítem Viaja por Colombia a través del cuarteto, cinco piezas para cuarteto de clarinetes nivel inicial.(Universidad Pedagógica Nacional, 2023) Abril Peña, Luisa Fernanda; N/AEste proyecto da cuenta del proceso de composición de cinco obras para cuarteto de clarinetes nivel inicial en ritmos tradicionales colombianos, junto a estrategias pedagógicas que acompañan el abordaje de las piezas. Cómo producto final se presenta la cartilla "Viaja por Colombia a través del cuarteto" diseñada para docentes y estudiantes de clarinete.Ítem Adaptaciones y arreglos de música carranguera para cuarteto de clarinetes. Una propuesta a partir del estudio de tres temas carrangueros del Tocayo Vargas.(Universidad Pedagógica Nacional, 2014) Martínez Rojas, Milena Johana; Gómez Cruz, Luz Ángela; Candamil Gutiérrez, Juan AlejandroEste trabajo se encaminó en la búsqueda de una sonoridad específica, la sonoridad de la "música carranguera" a través de arreglos y adaptaciones pensados para un formato ajeno como lo es el cuarteto de clarinetes. Dentro de este proyecto se encontrarán aspectos importantes organizados a través de los diferentes capítulos.Ítem Cronos : una composición dodecafónica para clarinete a partir de las técnicas extendidas.(Universidad Pedagógica Nacional, 2017) Maldonado Rodríguez, Pablo; Candamil Gutiérrez, Juan AlejandroEste trabajo está basado en la investigación-creación, reúne tres aspectos importantes en la vida de un músico, el primero está ligado a la formación de la persona, las áreas principales de conocimiento y desarrollo musical; El segundo es el conocimiento profundo que tiene el músico del instrumento, en este caso es el conocimiento de las técnicas extendidas en el clarinete, lo cual requiere un proceso de investigación instrumental y dedicación de estudio para lograr desarrollar estas técnicas extendidas; Y por último tenemos la posición de la creación, lo cual nos lleva a pensar en como escribirle al mismo instrumento y dentro del estilo compositivo que se defina, el cual en este caso es el estilo dodecafónico. Desde el punto de vista de la educación el resultado de esta investigación da una creación que tiene como objetivo principal poner la técnica a favor de la música para enriquecer la interpretación de quien desee ahondar en estas técnicas extendidas, así mismo es crear un repertorio con intencionalidad pedagógica y que sea considerado como repertorio formativo de un área en específico de lo musical. Al final solo se puede decir que la técnica siempre será importante y que el conocimiento profundo de la técnica tradicional y las técnicas extendidas enriquecen el pensamiento musical y la interpretación del instrumentista.Ítem “La improvisación en el porro a partir del repertorio raizal de las bandas del departamento de Córdoba y su experiencia en el clarinete”.(Universidad Pedagógica Nacional, 2014) Paipilla Grande, Iván Ricardo; Romero Mesa, Lácides; Palomino Amador, Jhon Freddy; Ríos Rincón, Sandra MarcelaEl documento expone el medio en que se desarrolla la música (Porro), la influencia de estrategias metodológicas habituales raizales que radican a una enseñanza primaria o trasmisión oral, dentro del contexto formativo cultural de la región Cordobés; el proceso de formación musical de los intérpretes de esta región, sistematiza un estudio y análisis de sus músicas y como estas llevan a una improvisación dejando al lado las características propia de un intérprete frente a la partitura. Por otra parte, se establece el lenguaje “Ritmo Tipo” que adjudica a la improvisación en el Porro, esquemas que serán de gran utilidad en el comienzo de un instrumentista de vientos, el cual desea no solamente interpretar una partitura, sino imaginar al mismo sonido, llevándolo a crear un nuevo esquema sonoro, que por supuesto tenga que ver con la obra y su contenido; a través de los ejercicios básicos expuestos en el documento producto de este trabajo, “CARTILLA PEDAGOGICA BASICA LA IMPROVISACIÓN EN EL PORRO, SU EXPERIENCIA EN EL CLARINETE”, se adelantará una tarea que permite tras su estudio, formalizar en el estudiante, la pérdida del miedo sonoro y generar la habilidad para la improvisación, no solo en ritmos como el Porro, sino también en piezas musicales afines a este ritmo. Dentro de este marco, podremos acercarnos a una explicación notoria al surgimiento de la improvisación del instrumentista de una banda de Porro, así mismo, entenderemos como la cultura y demás factores inherentes a su vida, influyen cardinalmente en su experiencia musical.Ítem Análisis y aplicación de recursos técnicos propuestos en los estudios de Mauricio Murcia para la ejecución del repertorio universal para el clarinete.(Universidad Pedagógica Nacional, 2025) Alvarado Sierra, Aura Camila; Rivera Montoya, Francisco JavierEl siguiente trabajo presenta una propuesta metodológica que busca resolver las dificultades técnicas presentadas en el repertorio universal, por medio de dos estudios de música colombiana, en los ritmos de pasillo y cumbia, del compositor Mauricio Murcia, dentro de la cátedra de clarinete de la Universidad Pedagógica Nacional. Igualmente, busca incentivar la creatividad al momento de estudiar el repertorio universal y contemplar la opción de estudiar técnica por medio de obras de música colombiana, fortaleciendo así nuestra cultura musical. Este trabajo se desarrolla basado en metodología del Aprendizaje experiencial, exactamente en El ciclo de aprendizaje de David Kolb, y cada taller realizado hace parte de las etapas propuestas por este autor.Ítem Las emociones como factor relevante en la interpretación del clarinete desde la propuesta de Mauricio Weintraub. Descripción de las experiencias obtenidas desde la implementación de una ruta metodológica en la búsqueda de una interpretación emocional musical.(Universidad Pedagógica Nacional, 2022) Montaño Granados, Johana Paola; Rivera Montoya, Francisco JavierEste proyecto presenta una metodología pedagógica de interpretación emocional musical dirigida y aplicada a cinco clarinetistas participantes de la misma. La finalidad de esta es la contribución a la técnica instrumental emocional de los clarinetistas en un espacio denominado ‘’Espacio de expresión instrumental’’, haciendo uso de los principios formativos de la propuesta de interpretación instrumental- emocional que presenta Mauricio Weintraub en su libro, Música y emociones, una mirada integral del intérprete de música. (Weintraub, 2016) Para el óptimo desarrollo del presente proyecto, serán claves tres aspectos básicos de la investigación: el aspecto emocional, el aspecto técnico y el aspecto analítico. El aspecto emocional aborda la ardua tarea de mencionar las emociones que se experimentan al tocar una obra. Siendo este, sin lugar a duda el más complejo e importante de esta investigación, ya que, al ser un aspecto tan poco estudiado y difícil de describir, se convierte en un terreno importante por explorar. Al comenzar a trabajar lo concerniente con la parte emocional, se evidencia cuán alejados están los músicos de la concientización de sus emociones en el momento de ejecutar el instrumento. El aspecto técnico está enfocado a la técnica que sirve como base para la ejecución del instrumento, esta técnica puede/debe ser enseñada. En este aspecto se abordarán dos tipos de técnica: La técnica general y la técnica individual. La técnica general es la que sirve como base para el manejo del instrumento, pero no es atravesada por la búsqueda personal del instrumentista. A esta técnica también corresponde que el músico se apropie de determinados elementos tales como: La afinación, la articulación, las dinámicas, la precisión rítmica, los cambios de tempo, entre otros. Es decir, que es propio de la técnica general todo lo referido a una expresión total de la obra que se está tocando. La técnica individual es necesaria para desarrollar y/o manifestar lo que se denomina expresión profunda individual, esta técnica es la que permite al músico expresar aquello que ha decidido que la obra causa en él. El aspecto analítico tiene que ver con aquello que está directamente contenido en la partitura, lo más inherente y relevante a la misma, lo que se encuentra implícito en ella y lo que se puede deducir al indagarla. Teniendo en cuenta que este aspecto analítico aborda seis tipos de análisis: Estructural, formal, armónico, melódico, temático y funcional; los cuales serán profundizados más adelante.