Resultados de la búsqueda

Mostrando 1 - 6 de 6
  • Ítem
    Sonoridades andinas adaptación de las obras "Son Sureño" y "El Miranchurito" para quinteto de flautas traversas.
    (Universidad Pedagógica Nacional, 2024) Guerrero Bermúdez, Karen Faviana; Pérez Salazar, Germán Darío
    Este trabajo adapta las obras "Son Sureño" y "El Miranchurito" al formato de quinteto de flautas traversas, partiendo de un análisis histórico y musical del género sonsureño, sus características rítmicas y melódicas y el potencial sonoro del formato instrumental. Estas adaptaciones exploran técnicas extendidas y recursos estilísticos para mantener la esencia del género, mientras se presentan como una propuesta innovadora para su interpretación en música de cámara. El proyecto busca que las piezas puedan ser interpretadas tanto por músicos en formación como por ensambles consolidados, fomentando la difusión del sonsureño en contextos académicos y de concierto.
  • Ítem
    Los Festivales de música de cámara como escenarios para el fortalecimiento de la formación musical : el caso del festival de música de cámara “camareando”.
    (Universidad Pedagógica Nacional, 2021) Sierra López, Sebastián David; Rojas Rivera, Dora Carolina
    Este trabajo pretende dejar en evidencia la problemática entorno a la falta de espacios para la puesta en escena de la música de cámara. Además, es importante ver cómo la música de cámara se puede usar como recurso en los espacios de formación en diferentes momentos del proceso. Los festivales de música son importantes en el proceso de formación musical, es por eso que, se plantea un festival entorno a la música de cámara, en donde también existan diferentes espacios de formación como: Concursos, Encuentros, Clases, Conferencias, Conciertos etc. Se toman como referencia diferentes festivales y experiencias entorno a la música de cámara para poder saber que espacios serán pertinentes dentro del festival pensado en la formación. También se deja en evidencia la gestión que se debe hacer a la hora de organizar uno de estos festivales tomando como referencia diferentes guías de organización de eventos. El producto final es el Festival de música de cámara "Camareando".
  • Ítem
    Las estrategias de gestión en la realización de un festival de música : el caso del festival de música de cámara camareando.
    (Universidad Pedagógica Nacional, 2022) Sánchez Hernández, Daniela Catherine; Rojas Rivera, Dora Carolina
    Este trabajo pretende exponer la problemática que presentan las organizaciones de festivales musicales y como mejorar la formación en gestión de estás entidades. Una vez definido conceptos importantes para este trabajo como la gestión, las estrategias y las áreas importantes en un festival musical, se toma como estudio de caso el Festival de Música de Cámara Camareando y la Corporación Musical Soundsax, para encontrar las principales problemáticas a largo de su realización. Después del diagnóstico de las tres versiones de este festival, se proponen unas estrategias de gestión y una estructura organizativa basada en documentos referentes para mejorar el funcionamiento de la organización gestora. Es así que el formarse en gestión cultural musical, brinda a las organizaciones estructuras organizativas que desarrollan y fortalecen el funcionamiento de los festivales no solo de entretenimiento y competición, sino que en este caso contribuye también con un enfoque en formación musical.
  • Ítem
    Caracterización del perfil de pianista acompañante en la Universidad Pedagógica Nacional y la Universidad Nacional de Colombia.
    (Universidad Pedagógica Nacional, 2025) Rojas Ortega, Santiago; Ortiz Bautista, Omar
    El trabajo de grado presenta una caracterización del pianista acompañante y su labor en dos (2) universidades públicas de la ciudad de Bogotá. Esta tesis se enfoca en las habilidades interpretativas, las cuales corresponden a los dominios del pianista en formación, y las habilidades analíticas que adquieren importancia en la práctica colaborativa. Durante el proceso de estudio, se contó con la participación de diez (10) pianistas que ejercen profesionalmente en el campo del piano colaborativo, tanto en Colombia, como en el extranjero, y quienes laboran en las dos (2) universidades sobre las cual se basa la investigación, o han tenido contacto con alguna de ellas. En estas entrevistas se pudo recopilar las destrezas que se podrían requerir para la formación de un pianista acompañante.
  • Ítem
    Más allá del escenario : exploración camerística y presencia del cuarteto "ClariSiecha" en el cercado de cerros.
    (Universidad Pedagógica Nacional, 2025) Rodríguez Velandia, Diana Fernanda; Rojas Suárez, William Alexis
    Este trabajo sistematiza la experiencia del Cuarteto de Clarinetes ClariSiecha, una agrupación conformada en 2019 por cuatro jóvenes de Guasca que, tras su paso por la Banda Sinfónica Municipal, decidieron continuar su proceso artístico desde la música de cámara. La investigación documenta cómo el cuarteto ha logrado sostenerse por más de cinco años mediante estrategias de autogestión, organización colaborativa y construcción de identidad sonora en un contexto con escaso apoyo institucional y limitada visibilidad para formatos pequeños. A través de entrevistas, reconstrucción de memoria, línea de tiempo y análisis cualitativo, el estudio revela los aprendizajes, retos y decisiones que han marcado su trayectoria en los ámbitos musical, pedagógico y comunitario. Los hallazgos muestran la importancia de la música de cámara como espacio de formación significativa y situada, donde la práctica colectiva fortalece habilidades interpretativas, de liderazgo y de gestión cultural. Asimismo, la experiencia de ClariSiecha evidencia el potencial transformador de las iniciativas locales que generan circulación artística en territorios con poca oferta camerística. Este trabajo aporta un referente para futuras agrupaciones que busquen consolidarse en contextos similares, destacando que la sostenibilidad cultural puede surgir desde la creatividad, la cooperación y la resistencia comunitaria.
  • Ítem
    La música de cámara y los corales de Johann Sebastián Bach como mediador en el desarrollo de la conciencia de aspectos técnico - musicales en instrumentistas de viento. propuesta metodológica para abordar aspectos técnico – musicales: respiración, emisión de sonido y afinación en la banda sinfónica de Aguadas - Caldas. a partir de los recursos pedagógicos del maestro Miguel Ángel Casas Barreto.
    (Universidad Pedagógica Nacional, 2025) Patiño González, Cristian Mauricio; Casas Barreto, Miguel Ángel
    Este proyecto propone el uso pedagógico de los corales de Johann Sebastián Bach como herramienta para fortalecer aspectos técnico-musicales: respiración, emisión del sonido y afinación en instrumentistas de viento de la Banda Sinfónica de Aguadas - Caldas. A partir de los recursos pedagógicos del maestro Miguel Ángel Casas Barreto se diseñó una propuesta metodológica aplicada a cuartetos de metales y maderas. La investigación, de enfoque cualitativo, evidencia que la práctica sistemática de los corales no solo mejora la técnica individual y colectiva, sino que también promueve el trabajo en equipo, valores y componentes de autoconocimiento en los estudiantes