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Ítem El cuerpo en el romanticismo alemán. Consideraciones sobre el cuerpo femenino en Friedrich Schlegel y el cuerpo-máquina en E.T.A. Hoffmann.(Editorial Universidad Pedagógica Nacional, 2021-07-01) Garnica, NaímThis review article attempts to address the relationship between the natural, the machine, and the human in German Romanticism through the notion of body. Due to the extension of this European cultural movement, we will shorten our study to two episodes. The first episode corresponds to Early German Romanticism or Frühromantik. The second one is situated in the romantic period called Spätromantik, particularly, in the fantastic literature of E.T.A. Hoffmann. In current philosophy and literature, there are helpful elements to think about the triple relationship indicated above. The hypothesis of the work tries to show how at the heart of German Romanticism some considerations criticize the possibility of the onto-logical division between body and soul or res cogitans and res extensa presented by Descartes. For this reason, we recons-truct the assumptions that romantics think about nature in the framework of their challenge to the rationalistic natural sciences and their considerations on the mechanism of the time, their idea of Organicism in the Philosophy of Nature (Naturphilosophie), and politics, as well as the idea of automation and machine present in stories and essays. In such assump-tions, it can be found how the body is not thought of as a matter separate and ontologically isolated from thought, spirit, or soul. To understand this process, it seems appropriate to recover the representations that exist in German Romanticism of the natural, the human, and the machine.Ítem Miradas somáticas : aproximaciones a la caracterización semiótica y estética del género gore.(Universidad Pedagógica Nacional, 2020) Sierra Hortúa, Luis Fernando; Cuadros Contreras, RaúlParte de la caracterización de un género es dar cuenta de sus recurrencias semióticas, la trayectoria de sentidos y tradiciones estéticas que lo acompañan, pero, sobre todo, lo definen hasta considerarlo como institución social. En este sentido, la posibilidad de definir semiótica y estéticamente al Gore como género; estriba de una mirada amplia y comparativa desde la que se pueda detectar ese tipo de recurrencias y tradiciones que lo acompañan y lo definen partiendo de dos enfoques de revisión analítica como lo son el diacrónico que determina su génesis o memoria discursiva y el otro de orden sincrónico de carácter comparativo entre géneros y otros lenguajes que le son contiguos. Es en esta revisión que emergen dos tipos de lecturas clave para el proyecto. Por un lado, una de carácter problematizadora, en torno a la naturalización de lo violento e instrumentalización del otro, mediada por la imagen desde una amplia tradición histórica. Y, por el otro, una en clave reflexiva, relacionada a pensar la corporalidad de maneras múltiples. Lecturas orientadas a ampliar horizontes de reflexión dentro del campo de la Educación Artística Visual y la Cultura Visual.Ítem Filosofía y tragedia : la experiencia estética como lugar de reconciliación.(Editorial Universidad Pedagógica Nacional, 2017-05-27) Acosta López, María del RosarioDespués de un breve recuento histórico de los problemas clásicos de la estética se introduce a la tragedia como el espacio adecuado para la realización de la propuesta estética romántica. Mi interés es hacer evidente la actualidad de pensamiento estético romántico en términos de lo trágico.Ítem Constelación dramatúrgica de una Herida Colonial : análisis narrativo metarrelato de una áisthesis vulnerada.(Universidad Pedagógica Nacional, 2022) Rojas Alfonso, Jeisson Steven; Garzón Garzón, José DomingoEste proyecto de grado está diseñado para que quien haga inmersión en su contenido, se relacione de una manera deshomogenizadora para entender el trayecto biográfico-narrativo, de las experiencias en el campo de la estética de un sujeto moderno, artista-creador, estudiante-docente, pedagogo e investigador que se auto enuncia y percibe desde su condición de sujeto colonizado y poseedor de una Áisthesis vulnerada. Se presenta un lugar reflexivo desde la práctica creativa-investigativa, compuesto por una página web que contiene los tres componentes del proyecto: Una creación dramatúrgica, un blog interactivo de expresiones sensibles desde los territorios de la memoria estética, acompañado de un foro para la participación de las y los lectores-espectadores. Y un formato escritural que transversaliza toda la experiencia investigativa-creativa en revelaciones académicas, personales, ontológicas, etc. Una investigación-creación con una intención literaria autoetnográfica, desde una perspectiva biográfico-narrativa en educación y con un enfoque cualitativo hermenéutico. Un acto emancipatorio, liberador, reparador, sanador y de agenciamiento de mi rol social como artista-docente. Un paso más allá de la denuncia, hacia la dignificación sanadora de mi Áisthesis, para el goce de reafirmar mi vida en la belleza del mundo que quiero construir, ser parte y el que deseo experimentar estéticamente.Ítem Il contributo di Maria Montessori al rinnovamento della pedagogia dell’infanzia nel primo ventennio del Novecento in Italia.(Editorial Universidad Pedagógica Nacional, 2023-01-01) Pironi, TizianaThe article carries out a historical-educational analysis that is part of the national research project Maria Montessori from past to present. Reception and implementation of her educational method in Italy on the 150th anniversary of her birth, aimed at reconstructing the figure and work of the Italian scholar, starting with the establishment of the first Children’s Home in 1907. In particular, this essay takes I count a good number of studies that have appeared in recent times on Maria Montessori, as well as the analysis conducted on her works in order to reflect on the innovative scope of her scientific path. From medical studies to action and research in the pedagogical field, the itinerary undertaken by Maria Montessori, at the end of the nineteenth century, until her death in 1952, presents a precise thread: her commitment combines the principle of female emancipation with the broader one of human emancipation, placing childhood at the center of a project to make humanity better. The article takes into consi-deration a precise period in the history of Italian school and education, the period of the so-called Giolitti Age, to grasp the relationships of Maria Montessori with the pedagogical personalities of her time, highlighting the obstacles she encountered in the create a pedagogy that would educate the child to freedom through freedom. The experimentation of his project had in fact little diffusion in Italy, above all, as emerges from the article, due to the difficulties encountered in forming a new model of teacher.Ítem Arte y ciencia : el arte de pensar con arte.(Editorial Universidad Pedagógica Nacional, 2009-07-22) Amador, RobertoLas obras de arte no son el todo en el arte. El arte es una forma de pensar, es pensamientoextremo, está en la cotidianidad, esta en cualquiera de nosotros, puede ser extremo-extremo (el artista y la obra de arte). La educación artística es la guía en su construcción. La estética es emoción, es pensamiento con sentimiento.Ítem El nacimiento del Dios Salvaje.(Editorial Universidad Pedagógica Nacional, 2013-08-15) Velásquez Sánchez, XimenaEn el siglo XVIII se llegó a un acuerdo común entre los críticos y conocedores del arte, relacionado con aquello que caracterizaba a las distintas prácticas artísticas. Una pregunta rondaba desde el renacimiento: ¿Qué tienen en común la danza, el teatro, la música, la pintura o el dibujo, para estar denominados bajo un mismo término? Frente al gran interrogante, la “Belleza” se eleva como bandera satisfaciendo al público y a las Academias. Parecía que el misterio se había resuelto y el término de “Bellas Artes” se difundió por el mundo con gran aceptación. Pero este acuerdo traería consigo la ira de un grupo de artistas, en particular, la de Alfred Jarry, quien a finales del siglo XIX pone en escena al polémico “Padre Ubú,” personaje de la obra de títeres Ubú Rey, quien por primera vez se atreve a pronunciar una grosería en el teatro. Los espectadores, quienes desde una actitud pasiva se habían dedicado a consumir arte como una estrategia de regocijo y de aceptación ante a un grupo social, fueron sacudidos de sus asientos para entender que una nueva estética en el arte había nacido, para señalar las debilidades, los vicios y defectos de muchos individuos.Ítem Memoria(s) de la escucha : estéticas de la Violencia Política y otras comprensiones desde la vereda Bradamonte, Sibaté.(Universidad Pedagógica Nacional, 2025) Barragán Sierra, Laura Valentina; Roncancio Ortiz, ArlensonLa tesis Memoria(s) de la escucha: Estéticas de la violencia política y otras comprensiones desde la vereda Bradamonte, Sibaté, nació desde la escucha inquieta y el caminar compartido con la comunidad. El trabajo se enmarca en la Investigación Basada en Artes (IBA) y en la a/r/tografía, metodologías que abrieron camino para sembrar memoria con barro, telar, fotografía, dibujo y convite. A partir de laboratorios de escucha con adultos mayores campesinos, la investigación recogió relatos que brotan en metáforas, símbolos y emociones, configurando estéticas propias del miedo, del arraigo, de la infancia, del desahogo, del silencio y de la resistencia cotidiana campesina. Estos hallazgos muestran cómo la memoria de la Violencia Política se encarna en la vida rural de Bradamonte, no solo como herida, sino también como siembra de dignidad y reexistencia. La escritura se presenta como reverberación del sentir campesino: un tejido sensible entre testimonios, prácticas artísticas y construcción de memoria colectiva (Mandoki, Jelin, Fals Borda, Cusicanqui, entre otres). Así, la tesis plantea que investigar desde el arte y la escucha es también un acto ético y político, un modo de resistir al olvido y de afirmar la memoria viva de las comunidades rurales.Ítem Tres críticas a Kant y sus válvulas de escape para no repetir Auschwitz.(Editorial Universidad Pedagógica Nacional, 2024-06-01) Vallejo Merino, Isabel CristinaThis reflective article, derived from research, alludes to Kantian theory to problematize those elements that could lead to the repetition of exclusionary practices such as those that occurred in Auschwitz. In this way, it present Kant’s ideas that could help prevent such genocides are presented, addressed through three criticismsBased on Michel Onfray’s book Eichmann’s Dream. First, the criticism of the philosopher for promoting the idea of “blind obedience” and his rejection of the right to rebellion is discussed. In response, it is argued that while ethical mandate involves adherence to laws, these are inspired by a republican form of government, not totalitarianism. Thus, Kant’s education should be oriented towards cultivating reason and criticism. Second, it is shown that dignity in a Kantian sense is not inalienable and has justified exclusionary practices resulting in exterminations. In response, it is argued that such dignity is not tied to social class and can be enhanced through education. Finally, the criticism of Kant’s “detached from reality” Idea is addressed. As an escape valve, the importance of education about the good, the beautiful, and the true is proposed. It is concluded that Kant remains relevant for pedagogically reflecting on contemporary issues, such as the potential repetition of Auschwitz.Ítem ¿Registros de lo político en Rancière? una lectura atenta.(Editorial Universidad Pedagógica Nacional, 2022-07-01) Patiño Niño, Diana MilenaThis paper seeks to apply philosophical political analysis to the artistic expressions that occurred during the Colombian National Strike of 2021. In the following pages, I will reconstruct some of Rancière’s concepts around politics and what he has called aesthetics, based on Laura Quintana’s reading of Rancière in her article The Aesthetics of Politics and the Politics of Aesthetics: Collaboration’s, Passages, Borders (2016), considering what she calls registersof the political. The goal of this paper is to carefully read certain texts by Rancière in order to understand registersof politics. This will allow us to begin to develop a toolbox that can be used by anyone to understand differently the artistic wonders that occurred during the strike. Thus, this will be an eminently philosophical work using the French philosopher’s ideas.
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