Examinando por Materia "Guitarra"

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2 adaptaciones del genero salsa para cuarteto de guitarras.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2020) Plata Gomez, Juan Sebastian; Arias Obregón, Jaime
El presente trabajo de grado fue desarrollado con el fin de darle una herramienta que les permita conocer a los lectores, desde una perspectiva histórica y musical, los diferentes hechos que convergen en lo que conocemos como música Salsa, y como estos pueden aplicarse a la guitarra por medio de adaptaciones para el formato de cuarteto.
Aplicación de la relación nota/color de Isaac Newton en el proceso de iniciación a la lectura musical de la guitarra en un grupo de niños de 9 a 11 años de la Institución Educativa Colegio Nuevo Horizonte.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2019) Ramírez Gómez, Harold Alexander; Valencia Mendoza, Gloria
Trabajo de grado el cual explora los aspectos que se ven beneficiados con el uso del elemento nota/color (propuesta por Isaac Newton en la adaptación de Sergio Aschero) como herramienta didáctica en la iniciación a la lectura musical en la guitarra, a través de un diseño experimental en un grupo de niños de 9 a 11 años de la Institución Educativa Colegio Nuevo Horizonte.
"Canciones en Mí mejor". Sistematización de una experiencia de educación musical aplicada a la guitarra desde el enfoque crítico-transformador en el departamento de extensión del Instituto Popular de Cultura de Cali - IPC.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2013) Rodríguez Castañeda, Diego Alejandro; Jiménez Silva, Olga Lucía; Rivas Caicedo, Luz Dalila
La presente investigación recupera y analiza la experiencia del curso de guitarra del Departamento de Extensión del Instituto Popular de Cultura vivenciado entre febrero y junio de 2012, centrándose específicamente en sus elementos pedagógicos musicales y socioculturales. Con ella se pretende aportar al desarrollo de la educación musical aplicada a la guitarra popular, desde el enfoque crítico-transformador con una perspectiva global adecuada a la realidad local, reconociendo las situaciones del contexto sociocultural, las motivaciones y las experiencias vitales de todos los actores participantes y su influencia en el proceso de enseñanza-aprendizaje.
Canciones sin palabras. Cuatro arreglos para guitarra solista sobre canciones tradicionales de la zona andina colombiana.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2019) Rodríguez Cufiño, Giovanny; Jaimes Carvajal, Francisco Abelardo
Este trabajo presenta un conjunto de 4 arreglos hechos por el autor para guitarra sola de canciones emblemáticas de la zona andina colombiana en los ritmos de bambuco y pasillo, junto a este resultado, se presentan el origen, tratamiento e implementación de los recursos técnico expresivos usados para la realización de los arreglos. El nombre del trabajo “Canciones sin Palabras”, hace referencia a la práctica histórica, de hacer versiones instrumentales de canciones populares del repertorio nacional. El material diseñado para guitarra sola sobre las músicas andinas colombianas tiende a no tener registro gráfico (partituras), o ser de poca circulación, este problema hace que los músicos vean lejana estas músicas y su interpretación, este trabajo se hace con el fin de llevar a las manos de los intérpretes los recursos y nuevo repertorio.
El Capo Tasto : del violonchelo a la guitarra. Ocho microestudios para su implementación.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2018) Monsalve Forero, Ricardo; Leongómez Herrera, Alberto
Trabajo de grado que se propone hacer una transferencia de una técnica llamada capo tasto, del violonchelo a la guitarra, por medio de unas composiciones que el autor hizo teniendo en cuenta la utilización de dicha técnica. Estas creaciones sirvieron de material didáctico para la realización de una serie de cuatro talleres con estudiantes de la UPN. Posteriormente, analizando cuál es el papel que cumple esta ampliación en la técnica del instrumento y observando en que contribuiría en la fluidez del discurso musical y el incremento en las posibilidades compositivas en la guitarra.
Del residuo a la música. Construcción de una guitarra a partir de material reciclado.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2022) Torres Gómez, Marly Juliana; Parra Navarrete, Ricardo Alfonso
Actualmente, la enseñanza y práctica musical se encuentra enmarcada en un contexto donde las condiciones de los instrumentos (o falta de ellos) y materiales didácticos para aprender, pueden ser calificadas como deficientes. La existencia de apoyos internacionales a programas musicales en Colombia o nuevas consignas dentro de acuerdos de financiamiento para escuelas de música dentro del Plan Nacional de Música para la Convivencia (PNMC), no consideran en sus presupuestos la importancia del mantenimiento y reparación de instrumentos. Lo anterior, dialoga con el conflicto de la poca formación para el cuidado de los instrumentos que tienen los perfiles de docentes de música en el país, o el reconocimiento por generalizar que se necesita de la labor de los lutieres para acompañar estos procesos y procurar para estos contextos educativos instrumentos funcionales a largo plazo. Además, los materiales didácticos o herramientas para la enseñanza de la música son una oportunidad para trabajar sobre la consciencia ambiental desde la gestión de residuos y su transformación como objetos didácticos, como muestran algunas iniciativas; sin embargo, esto debe darse de manera funcional para que estos proyectos de re utilización no resulten en más contaminación. Considerando esto, el proyecto se propuso diseñar una cartilla que contiene información sobre materiales, herramientas, componentes y método de construcción de una guitarra funcional mayormente construida con material reciclado, a partir de la experimentación con los conocimientos proporcionados por los lutieres entrevistados y los propios. Con este proyecto no sólo se buscó abrir discusiones sobre el estado crítico de la formación en lutería y calidad de los instrumentos para la formación musical, sino mostrar la factibilidad de crear materiales para complementar la práctica docente.
Desarrollo de habilidades musicales en niños de 7 a 12 años por medio del trabajo en ensamble de guitarras.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2014) López Guevara, Robinson Darío; Briceño Robles, Mónica Sofía; Delgado Ordoñez, Bibiana Patricia
Este trabajo nace de una necesidad surgida en la enseñanza de la guitarra en espacios de educación musical tales como: academias, fundaciones sin ánimo de lucro, alcaldías locales y demás sitios que desarrollan talleres de iniciación musical. La principal característica de estos espacios es que se encuentran grupos de más de 5 niños con edades entre los 7 y 12 años. De acuerdo a esto, es necesario llevar a cabo una clase que pueda ofrecer una formación musical integral, desarrollando habilidades como repetir patrones rítmicos, melódicos, llevar un pulso individual y grupal, seguir instrucciones, concentración, atención y tolerancia en el trabajo grupal. Para generar el desarrollo de estas habilidades se realizó un estudio con base en el trabajo desarrollado en la Fundación Mi Hogar Asuncionista, Allí se plantearon 8 talleres con el objetivo de trabajar gradualmente diferentes elementos musicales, con el fin de aportar a la resolución de las dificultades más notorias (problemas rítmicos, motrices, auditivos, concentración, atención, motivación y poca tolerancia en el trabajo grupal) y así brindar herramientas a los niños que les puedan servir en otros espacios de formación musical donde puedan interactuar más adelante.
Desde la tradición oral hacia la academia. (Cuatro estudios en diferentes niveles de dificultad para tiple requinto, tiple y guitarra, con aspectos característicos de la armonía usada en dos obras de Miles Davis, en los géneros pasillo y bambuco).
(Universidad Pedagógica Nacional, 2018) Navarro Rey, Oscar Leandro; Jiménez Silva, Olga Lucía
Desde la tradición oral hacia la academia, es un trabajo de grado que consta de cuatro capítulos organizados de la siguiente manera: el primer capítulo muestra la pregunta de investigación, sus objetivos, la justificación del trabajo y los antecedentes que sirvieron como apoyo en la creación del discurso a lo largo del trabajo. En el segundo capítulo se encuentra la revisión documental, la cual se encarga de conceptualizar los siguientes temas: el pasillo y el bambuco y sus principales características musicales e históricas, el trio típico colombiano y su historia y evolución desde 1950 hasta el 2005, de igual forma el reconocimiento de los tres instrumentos que lo componen (bandola, tiple y guitarra), el tiple requinto como instrumento sustituto de la bandola dentro del formato mencionado anteriormente, la armonía tonal moderna pensada desde el Jazz y uno de sus más importantes referentes como lo es Miles Davis. El concepto de estudio musical y su función dentro del trabajo de grado. En el tercer capítulo se habla del enfoque investigativo, del tipo de investigación, y de las herramientas usadas en este proceso, se realiza una selección de obras sometidas a análisis musical y se plantea la composición de cuatro estudios para tiple requinto, tiple y guitarra a partir de los elementos musicales que fueron extraídos en el análisis. El cuarto y último capítulo deja ver las conclusiones que arrojó el trabajo de grado.
Los elementos pedagógicos en la iniciación de la estudiantina de la escuela de música de Guatavita.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2013) Cruz Mora, José Ignacio; Sichacá Ávila, Mauricio Josué Alejandro
Nuestras músicas tradicionales como el bambuco, el pasillo, la guabina, el torbellino, entra otras que se han trasmitido de generación en generación de forma oral y su espacio de circulación es más reducido que el de la música comercial como el pop, rock, regatón, etc. como cuenta la cartilla viva quien toca del ministerio de cultura ¨son espacios de circulación de las músicas: los encuentros de tradición familiar, los festivales y concursos y otros escenarios como fiestas patronales; bazares y reuniones de carácter social y comunitario¨. ( plan nacional de musica para la convivencia / ministerio de cultura, 2008, pág. 7).Por ende nuestros niños y jóvenes a veces tienen poco acceso a estas y muchas veces las desconocen por completo, generando apatía por las mismas y pocas ganas de aprenderlas. Los diferentes formatos instrumentales como estudiantinas, tríos típicos andinos, grupos charrangueros, entre otros, poco a poco están ganando espacios y reconocimiento por parte de niños y jóvenes, que se vinculan a las escuelas de música en sus municipios, o las aprenden con algún familiar, amigo o vecino, donde se apropian de estas y se crean espacios para compartirlas y disfrutarlas, dándole al niño o joven una perspectiva diferente de estas, inculcándole el amor por las mismas y generando espacios donde los mismo niños invitan a vincularse a sus amigos e inclusive en ocasiones a sus familiares, padres, tíos, primos, convirtiéndose en espacios propiciadores de tejido social. Esta guía pretende darle herramientas metodológicas y pedagógicas al maestro director de grupos típicos colombianos o interesados en la iniciación hacia los instrumentos típicos de la estudiantina como: Guitarra, tiple y bandola que son muy escasas en las escuelas municipales de música, donde por otro lado el material impreso, repertorio y guías metodológicas para instrumentos de formato de bandas sinfónicas como: trompeta, clarinete, flautas, entre otros, es abundante. Al mismo tiempo que referenciar el repertorio de iniciación que este de acorde al nivel técnico instrumental que el niño lleva.
Guía didáctica para el acompañamiento del son cubano en la guitarra.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2020) Ochoa Gracia, Salomón; Díaz Moreno, Marius Alexander
El presente trabajo toma como punto de partida el estudio del son cubano, centrándose en los elementos caracterizadores de esta música, especialmente los que conciernen a la guitarra. Sin embargo, también son abordadas algunas visiones musicológicas relevantes dentro del género así como el componente histórico. Por otra parte se realiza el análisis de piezas musicales interpretadas en guitarra las cuales son presentadas junto a su respectiva transcripción. El trabajo concluye con la presentación de una guía didáctica del son cubano aplicada a la guitarra, la cual aborda todos los elementos expuestos durante el desarrollo de la monografía.
Guía metodológica para el aprendizaje de la guitarra a través del Sistema Braille.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2014) Cruz Osorio, José Héctor; Guáqueta Ballesteros, Javier Felipe; Londoño La Rotta, Esperanza; Vargas García, Jorge Arturo
Trabajo de grado que describe la implantación de una guía metodológica para la enseñanza de la guitarra a través del sistema braille en músicas populares, con el objetivo de crear un diálogo de saberes entre el vidente y el estudiante con limitación visual. La propuesta consiste en brindar soluciones que permitan alcanzar una inclusión a las personas ciegas que se dedican a la música y se integran dentro del sistema educativo.
La guitarra de Mauro. Método para una iniciación ergonómica en la guitarra.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2024) Solano Rodríguez, Andrés Mauricio; Villamil Mendoza, Andrés
El presente trabajo propone la realización de un método para una iniciación ergonómica en la guitarra, enfocado en lograr un aprendizaje del instrumento de manera sana. Lo que se busca es que, al mismo tiempo que los estudiantes construyen unas bases en la guitarra, adquieran una técnica sana de estudio. Esta metodología cuenta con diez capítulos en los que se trabajan ejercicios de calentamiento y estiramiento, cómo estudiar, canciones de diferentes géneros, ejercicios para la independencia de las manos izquierda y derecha, así como ejercicios de arpegios y trabajo de la postura. El método cuenta con herramientas audiovisuales para que el proceso sea cómodo y autónomo: utiliza una serie de imágenes y más de 80 videos que refuerzan toda la información que se incluye en el método.
La guitarra en la música tradicional vallenata.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2015) Pinedo Illidge, Lisandro Jacob; Rivas Caicedo, Luz Dalila
Este trabajo de grado es un ejercicio investigativo que incluye muestra y datos cronológicos que sustentan la importancia dela guitarra en la música tradicional vallenata. También contiene en concepto que investigadores, historiadores, coleccionistas y folcloristas sustentan para definir la trascendencia histórica de un género musical que enmarca la identidad de un país, además de contener un análisis descriptivo extraído de fuentes claves para entender el significado de la utilidad de la guitarra en la música vallenata.
La guitarra vallenata : adaptaciones de paseo y merengue vallenato para formatos de cuarteto de guitarra y guitarra solista.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2012) Luque Ulloque, Héctor Francisco; Roa Ordoñez, Henry Gustavo; Sichacá Ávila, Mauricio Josué Alejandro
En el primer capítulo denominado “Situación Problema", se presenta una contextualización sobre el fenómeno musical conocido como “Vallenato”, con lo cual se le ofrece al lector ideas generales que permiten conectar con el planteamiento del problema, los antecedentes, la pregunta de investigación, los objetivos y la justificación. El segundo capítulo llamado “Marco Teórico”, desarrolla detalladamente conceptos pertinentes a esta investigación en donde se describe la guitarra desde su aparición y también la guitarra inmersa dentro de las músicas en Colombia. Por otro lado se abordan de forma detallada los conceptos referentes al vallenato, el paseo, el merengue y la organología típica de esta música. Por último se presentan los conceptos pedagógicos en lo que se ampara esta propuesta. El tercer capítulo presenta la “Metodología”, explicando los elementos constitutivos de esta investigación en cada una de las fases propuestas. Continua con el “Desarrollo Metodológico” dado en cuatro fases; la primera presenta la descripción de la interpretación de la guitarra dentro del paseo y el merengue vallenato según la perspectiva de los maestros entrevistados en esta investigación. La segunda fase presenta los análisis estructurales de los temas seleccionados, la tercera fase presenta las adaptaciones y la cuarta fase la validación realizada de profesores y estudiantes de la Universidad Pedagógica Nacional a cerca de la propuesta. El cuarto capítulo presenta las conclusiones arrojadas por la investigación que destacan la pertinencia de este trabajo para el desarrollo de futuras investigaciones, según lo expresado por los estudiantes que participaron en las entrevistas. El documento termina, en primer lugar, anexando las entrevistas realizadas a los maestros intérpretes de música vallenata en guitarra, que participaron en esta investigación. Y en segundo lugar, presentando los audios correspondientes a las adaptaciones propuestas.
Jugando a tocar guitarra.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2013) Guaneme Acosta, Javier Humberto; Jiménez Silva, Olga Lucía; Rivas Caicedo, Luz Dalila
La música como juego desde el punto de vista pedagógico, estimula al estudiante mediante la implementación de una didáctica, que permita desarrollar estrategias, que fortalezcan sus conocimientos básicos a otros puntos de vista más avanzados por medio de una herramienta didáctica, facilitando el aprendizaje y la interpretación de la guitarra. Se apropian técnicas de lectura y solfeo musical orientado por un método de traducción, utilizando números, números romanos, colores, y algunas palabras o sílabas que transformen una partitura en un texto con instrucciones o coordenadas, ubicándolo dentro de un contexto musical. Además se sale un poco de los métodos tradicionales de solfeo para demostrar que aprender a interpretar la guitarra, no es solo el aprendizaje de un instrumento por técnicas y solfeo, sino que también se implementan diferentes técnicas tanto de interpretación como de lectura utilizando recursos de nuestra vida cotidiana.
Leonor Buenaventura, dos arreglos para saxofón y guitarra.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2022) Quintana Ospina, Laura Alejandra; Garvin Goenaga, Miyer
Este trabajo de investigación se centra en la documentación y estudio de la vida y obra de la compositora ibaguereña Leonor Buenaventura de Valencia y la posterior realización de dos arreglos de dos de sus bambucos para el formato de saxofón y guitarra. Los fundamentos principales se presentan en tres ejes transversales: la representación y reconocimiento al trabajo femenino en la música en Colombia, el aporte al repertorio del saxofón y su visibilización en la música andina colombiana, y la proyección profesional de la autora; resultando en dos productos audiovisuales con la correspondiente grabación y presentación de las partituras de los arreglos.
Métodos tradicionales versus inteligencia artificial : Yousician, un estudio comparativo en la enseñanza de la guitarra para principiantes.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2024) Rodríguez Cuellar, Juan Sebastian; Saboya González, Diego Hernán
La inteligencia artificial (IA) ha comenzado a desempeñar un papel relevante en diversas áreas del mundo actual, y la educación musical no ha sido la excepción. Este estudio examina la influencia de la aplicación Yousician, basada en IA, en la enseñanza de la guitarra, contrastándola con los métodos tradicionales. Mediante un enfoque cualitativo que incluye entrevistas, escalas de opinión y observación directa, se analizan las percepciones de estudiantes y docente, sobre la efectividad y utilidad de Yousician en el desarrollo de habilidades técnicas y musicales. Se abordan tanto las ventajas que ofrece, como la retroalimentación inmediata y la motivación generada por la gamificación, como sus limitaciones, particularmente en la evaluación de aspectos técnicos fundamentales. Este trabajo invita a reflexionar sobre las posibilidades que ofrece la IA para transformar los procesos de enseñanza y aprendizaje de la guitarra y su potencial para complementar las metodologías tradicionales.
Nociones interpretativas de pasillo colombiano en la guitarra solista.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2013) Castellanos Sánchez, Luis Eduardo; Guevara Gutiérrez, Edwin Roberto; Jaimes Carvajal, Francisco Abelardo
Es una propuesta metodológica para la guitarra solista, que concretiza los elementos del análisis musical, el estudio etnográfico y musicológico, el análisis de la organología instrumental, la inmersión sonora de prácticas instrumentales y conceptos de expertos en la interpretación, en una aplicación pedagógica bajo parámetros constructivistas, relacionados con factores teóricos del aprendizaje significativo, descubrimiento significativo, saberes previos y metacognición. El enfoque esta direccionado al planteamiento de la duda ¿Cómo estamos estudiando la guitarra clásica? , en los estudiantes de dicha cátedra, con el ánimo de proponer situaciones problemáticas que amplíen el ejercicio del guitarrista de la Universidad Pedagógica Nacional. Su aplicación esta direccionada a las músicas tradicionales colombianas, imprimiendo el modelo base en el pasillo colombiano, apostándole a las músicas nacionales como plataforma primaria de la educación musical formal.
La orquesta de guitarras interpreta a The Beatles. Proceso para la creación de arreglos destinados a ensamble de guitarras a partir del análisis de dos canciones de The Beatles.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2014) González Páez, Carlos Eduardo; Gómez Cruz, Luz Ángela; Guevara Gutiérrez, Edwin Roberto
La presente investigación se enfoca en el proceso creativo por el cual se elaboran arreglos para orquesta de guitarras, permitiéndose al intérprete de los mismos, conocer el concepto original de la pieza. Esta creación nace a partir del análisis musical hecho a la obra de The Beatles. se presenta una propuesta que consiste en dos arreglos para orquesta de guitarras y la correspondiente descripción de su proceso de creación. Además, una serie de conclusiones a nivel pedagógico, musical y personal, sumado a los anexos que consisten en las transcripciones completas de las dos canciones analizadas y una entrevista a Manolo Bellon, experto en el tema de la vida y obra de The Beatles.
Propuesta de guía metodológica para el desarrollo de la práctica docente, en la escuela de cuerdas pulsadas de la casa de la cultura de Subachoque.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2025) Triana Mahecha, Hamilton Stiven; Tovar Quevedo, Iván Ricardo
El presente trabajo propone una guía metodológica orientada al fortalecimiento de la práctica docente en la Escuela de Cuerdas Pulsadas de la Casa de la Cultura de Subachoque, en el marco del proceso formativo de los licenciados en música de la Universidad Pedagógica Nacional. Se parte de un enfoque cualitativo con orientación fenomenológica, con el propósito de comprender y sistematizar las experiencias vividas por los practicantes en un contexto educativo real, diverso y carente de lineamientos curriculares definidos. La investigación identifica como principales desafíos la enseñanza en grupos multinivel, la falta de planificación estructurada y las necesidades formativas de los estudiantes. La guía metodológica resultante plantea un conjunto de estrategias pedagógicas adaptadas al contexto local, centradas en el trabajo grupal con guitarra, tiple y bandola, e incluye orientaciones claras para la preparación, ejecución y evaluación de las clases. Esta propuesta busca aportar a la consolidación de una práctica docente reflexiva, contextualizada y coherente, brindando herramientas que faciliten el tránsito de los futuros docentes entre la teoría y la realidad educativa de los procesos de formación musical comunitaria.