Examinando por Materia "Canto"

Mostrando 1 - 20 de 27

Alfabeto Fonético Internacional (AFI). Estrategia didáctica de apoyo para el proceso de enseñanza- aprendizaje de la dicción del italiano.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2022) Patiño Gamba, Allison Julieth; Pineda Bedoya, Hermes Andrés
La dicción del italiano es un contenido implícito en la formación del ciclo de fundamentación del estudiante de canto de la Licenciatura en Música de la Universidad Pedagógica Nacional, en tanto es el idioma presente en los métodos vocales y repertorio (contenidos prácticos del syllabus) del parámetro música académica y, por ende, eje conceptual de la investigación. Justamente la selección de la dicción del italiano como problema de aprendizaje, permite utilizar el Alfabeto Fonético Internacional (AFI) como la estrategia didáctica como su solución, puesto que estudia y representa gráficamente los sonidos vocálicos y consonánticos y sus relaciones presentes, para el caso, en el italiano. Así las cosas, para la estrategia didáctica (AFI) se diseñaron siete videos-lección organizados secuencialmente: "Curso de dicción para cantantes", como el recurso didáctico que garantiza la exitosa aplicación del Alfabeto Fonético Internacional (AFI) a la dicción del italiano en el canto, cuya fuente es el método Vaccaj y la Antología de Arias Antiguas de Parisotti vol. 1, contenidos prácticos suscritos en el syllabus.
Aportes de la educación vocal al desarrollo de la Inteligencia Emocional.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2021) Gutiérrez Cordero, Miguel Ángel; Arenas Monsalve, Eliecer
Este trabajo ofrece una visión que interrelaciona diferentes elementos: una política pública que favorece la creación de talleres desde una instancia institucional “IDARTES”, que en el año 2015 ofrece una experiencia de educación artística centrada en el trabajo vocal a colectivos o movimientos sociales; además, se centra en la experiencia del Colectivo Artes Escénicas Los Suplicantes en el mismo taller de voz realizado por IDARTES, para indagar los aportes de la educación vocal al desarrollo de la Inteligencia Emocional, cuyos elementos nos remiten a consideraciones más generales pero muy importantes acerca de las interfaces que conectan la voz, el cuerpo, el poder, la política y la educación. Este esfuerzo pretende hacer un aporte a la comprensión del alcance del trabajo que un educador musical puede llegar a tener cuando se compromete con problemáticas territoriales, mantiene un espíritu crítico y pone en primer plano las necesidades humanas de la ciudadanía.
Cantando con todo su ser de Tumaco a Bogotá. Historia de vida de la cantaora abuela Daira Quiñones Preciado.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2018) Camacho Virgüez, Lorean Yirley; Gómez Cruz, Luz Ángela
El presente trabajo de grado, expone la vida de la abuela cantaora Daira Quiñones, quien es oriunda de Tumaco y se encuentra en Bogotá, a causa del conflicto armado en su tierra. En el primer apartado del cuerpo del trabajo se realiza la construcción del lente a través del cual se va a ver la vida de la abuela con las teorías de Aprendizaje situado de Vygotsky, Tecnologías del yo de Michael Foucault y Transculturación de Fernando Ortíz. Luego encontramos el relato de vida por la propia abuela, seguido de una línea de tiempo y genealogía. En el último apartado se analiza la vida de la abuela Daira desde las teorías y miradas antes mencionadas.
Canto a la escena : el concierto como una experiencia de autoconsciencia emocional en los procesos de aprendizaje expresivo del canto en la escuela de música “Soul la Academia”.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2024) Alcocer Gil, Steffany; Roa Ordoñez, Henry Gustavo
La expresividad en el canto, como una forma de comunicación que integra los conocimientos técnicos e interpretativos en la emisión del sonido de la voz y la gestualidad del cuerpo, devela las características subjetivas del cantante en sus estados afectivos y emocionales. Para evidenciar y situar dicha emocionalidad y expresividad, el concierto surge como un escenario de aprendizaje, en el que el intérprete puede adquirir nuevos conocimientos sobre sí mismo en contexto. En este sentido, el presente proyecto investigativo, implementa una experiencia formativa basada en el recuerdo, donde describe, analiza e interpreta las relaciones existentes entre el aprendizaje expresivo del canto en concierto y la autoconsciencia emocional, mediante narraciones, historias, observaciones y reflexiones constantes de seis estudiantes de canto de la escuela de música “Soul la Academia”.
El canto como estrategia metodológica para el bienestar emocional de personas con Alzheimer de la Fundación Grupo Canitas.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2023) Sanabria Chacon, Angie Caterin; Casas Ascuy, Gloria
En este presente trabajo de grado, la autora plantea una estrategia metodológica orientada en el canto como instrumento principal de la propuesta, para el favorecimiento del bienestar emocional de un grupo de adultos mayores con Alzheimer en etapas iniciales de la enfermedad, localizados en la Fundación Grupo Canitas. Consecuentemente, la estrategia metodológica fue desarrollada a través de talleres pedagógico-musicales basados en el Aprendizaje Situado y la técnica vocal básica. Este trabajo, con enfoque cualitativo, permitió identificar y analizar los fenómenos particulares a partir de los rasgos predominantes presentados en poblaciones que padecen de Alzheimer. Además, la investigación-acción educativa enmarcó la realización del trabajo, puesto que generó la creación de observaciones activas y comunicaciones directas con los participantes involucrados, lo que enriqueció la vinculación de manera horizontal entre la investigadora y los investigados.
El canto como liberador emocional.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2018) Ramírez Buitrago, Adriana María; Ortega Ruíz, Silvia Bibiana; Jaimes Carvajal, Francisco Abelardo
Desde muy niña he tenido la oportunidad de observar silenciosamente el papel de la mujer dentro de mi familia, y he podido darme cuenta que el género femenino ha sufrido de una sutil segregación por parte de la cultura machista de este país. Por ello, he decidido indagar sobre la incidencia que tiene la música en la salud emocional y como puede ayudarlas para que exista un empoderamiento emocional y poder ir rompiendo con varios estereotipos a los cuales las mujeres (en general) están expuestas constantemente. Estos estereotipos han tocado la vida de muchas mujeres de una manera muy directa y probablemente se han sentido heridas, subvaloradas o humilladas. Sin embargo observo que puede haber un cambio interno en el género femenino de esta cultura, donde ellas se sientan libres de expresar oral y corporalmente sus ideas y sus deseos. Por ello quise realizar este trabajo de investigación, ya que por medio de esta intervención pedagógica, puedo demostrar que “NUNCA ES TARDE” para ser libres o iniciar con un proceso de cambio en la vida de una persona, la cual ha podido tener experiencias que la han podido marcar en algunos aspectos de su vida.
Dispositivo didáctico transitivo sobre conceptos emergentes del proceso de enseñanza-aprendizaje de la técnica vocal : una herramienta para la consulta.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2024) Perez Silva, Diana Jaidivi; Pineda Bedoya, Hermes Andrés
Para comprender el significado de los términos y expresiones empleados por los docentes en la enseñanza-aprendizaje de la técnica vocal, este trabajo de grado tiene como objetivo desarrollar un dispositivo didáctico para el aprendizaje de conceptos emergentes sobre técnica vocal. Estos conceptos surgen en el intercambio de la comunicación que se da en las clases de canto entre profesores y estudiantes, generalmente a partir del ejemplo cantado y el uso de metáforas, lo que en ocasiones dificulta su conceptualización. Por esta razón, para interpretar dichos conceptos, se recurre a dos dimensiones de la hermenéutica: traducción y explicación, así como a las dimensiones de la palabra según Mijaíl Bajtín (1992), palabra neutra y palabra ajena. A partir de este proceso, los conceptos emergentes fueron interpretados y organizados académicamente, categorizándolos en cuatro componentes fundamentales del estudio del canto: respiración, registro, resonancia y dicción, según su relevancia en la técnica vocal. Además, el estudio se fundamenta en el enfoque constructivista del aprendizaje significativo propuesto por David Ausubel, quien plantea tres etapas del aprendizaje de manera secuencial: recepción, retención y aprendizaje potencialmente significativo. Este modelo permite comprender el proceso de enseñanza –aprendizaje de la técnica vocal, considerando tres tipos de aprendizaje para la conceptualización: por representaciones, por conceptos y por proposiciones. La relación entre la hermenéutica y el aprendizaje significativo se vincula con la tecnología mediante la creación de un Prototipo Avatar Creado con Inteligencia Artificial (PACCIA). A través de esta herramienta, se busca facilitar la exploración y consulta de los conceptos emergentes de manera didáctica e interactiva.
La enseñanza de la música en Colombia en el grado primero en las guías asesoradas por la misión alemana (1963-1969) Canto, programa y enseñanza.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2023) Jaime Chiquillo, Sergio Andrés; Galindo Ángel, José Bernardo
La presente investigación se realiza por medio de la revisión documental del programa de enseñanza primaria, del decreto 1710 de 1963 y las guías para el maestro asesoradas por la misión alemana del grado primero, orientadas a la enseñanza musical, canto y el programa propuesto en 1963 – 1969. Estos documentos se encuentran clasificados y ordenados en, guía de parcelación, desarrollo y anexos, enfatizando las estrategias, métodos y contenidos que circulaban en la enseñanza musical, teniendo en cuenta las recomendaciones para los maestros de este primer grado, junto con las canciones y anexos incorporados en estas cartillas y finalmente, las condiciones de enseñanza organizadas en la planificación por medio del currículo y la tecnología e instrucción educativa propuesta para esta época.
Entrenamiento interdisciplinar de cantantes solistas aficionados de la Universidad Minuto de Dios.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2016) Roa Roa, Félix Ignacio; Rojas, Néstor Uriel
Entrenamiento interdisciplinar de cantantes aficionados, es un trabajo práctico realizado con estudiantes de la universidad minuto de Dios en el que se muestran 4 disciplinas específicas que son: el teatro, la danza, el entrenamiento deportivo y la música. Estas cuatro disciplinas están basadas y apoyadas en teorías del orden médico como lo son la fonoaudiología, la laringología y la otorrinolaringología de las cuales se toman todos los estudios fisiológicos, patologías, enfermedades y problemas de la voz. Cada párrafo del presente trabajo, está encaminado al desarrollo de la técnica vocal, abordado desde diferentes puntos de vista, es un complemento de estudios realizados para la educación de la voz y para potencializar el talento de personas con habilidades para el canto, también para aquellos profesionales que deben hacer uso continuo de la voz en cualquier campo. Durante la lectura, usted tendrá la oportunidad de encontrar técnicas y métodos basados en el entrenamiento del gesto, de la palabra y la fuerza vocal en el teatro, la importancia del manejo del cuerpo y del espacio en la danza, el desarrollo y entrenamiento de los músculos, el control cardiovascular en el entrenamiento deportivo, la afinación, la entonación y colocación de la voz en el entrenamiento musical.
Estrategias para resolver dificultades de afinación en el aprendizaje del canto en la Universidad Pedagógica Nacional de Colombia.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2017) Rodríguez Mesa, Shary Mibell; Pérez Cardona, Marissa Adriana
El presente documento es el resultado de la investigación desarrollada para optar por el título de Licenciado en Música de la Universidad Pedagógica Nacional. Empieza por el planteamiento del problema, los objetivos y la metodología utilizada para su desarrollo. Describe las estrategias que usan tanto estudiantes como profesores para resolver las dificultades de afinación que se presentan en el proceso de formación como cantante en la universidad, descripción que se lleva a cabo a partir del análisis de la información recolectada de ambas fuentes. Igualmente define los procesos que inciden en el canto y en las dificultades de afinación para luego describir las causas encontradas basando el análisis en las observaciones y la información recolectada tanto por encuestas, entrevistas, etc. Finaliza con las conclusiones a las que se llegó a partir de la realización de la investigación.
Experiencias formativas en el manejo emocional de los estudiantes de canto en la Universidad Pedagógica Nacional.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2021) Alcocer Gil, Steffany; Pérez Cardona, Marissa Adriana
La emoción, inherente al ser humano, juega un papel protagónico en el desarrollo de cada proceso cognitivo existente. El canto concebido como disciplina holística, no es ajeno a la integración emocional que determina el accionar del individuo y su aprendizaje. Dentro de la cátedra de canto de la Universidad Pedagógica Nacional, se reflejan diferentes escenarios donde el desempeño vocal del estudiante se ve influenciado por emociones agradables y desagradables. El presente documento, describe cada uno de estos sucesos y las diferentes acciones pedagógicas adoptadas por los cinco maestros de canto en su labor docente, relacionado con las bases teóricas de la interpretación, inteligencia emocional y psicopedagogía de la emoción.
Una exploración a las características del Cante Flamenco a partir de la experiencia de Clara Rozo.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2016) Avendaño Grijalba, Juan Pablo; Ortega Ruíz, Silvia Bibiana; Rivas Caicedo, Luz Dalila
Este proyecto de investigación es un abordaje al cante flamenco en tanto disciplina vocal, dirigido a cantantes de diversos géneros musicales que se interesen en la incursión del mismo. Es un estudio de caso basado en la experiencia de la cantaora bogotana Clara Rozo, quien, por medio de sus vivencias personales y recorrido musical, ha logrado forjar un estilo propio sin haber viajado a Andalucía, que es en donde nace y se desarrolla el flamenco. Esto se llevó a cabo por medio de herramientas como: entrevistas en profundidad y observaciones de videos y recitales en vivo de la cantaora. La tesis se desarrolla a partir de una breve contextualización histórico-geográfica del flamenco y de algunos de sus elementos más esenciales que se exponen como marco teórico. También, está basada en el análisis de la terminológica planteada por la cantaora española Alba Guerrero, quien, es el antecedente y referente más importante de esta investigación.
La flauta traversa y el canto, una propuesta creativa y metodológica, en la búsqueda y diálogo de sonoridades.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2013) Tapias Ferro, Daniel Francisco; Agudelo Osorio, Luis Eduardo; Ardila Villegas, Alfredo Enrique
La presente investigación, presenta un proceso creativo desarrollado en torno al estudio de las posibilidades tímbricas y técnicas que pueden surgir del dialogo entre la flauta traversa y el canto; se realiza una sistematización, de algunos músicos que han utilizado esta técnica, así como de gran parte de las obras que contienen esta sonoridad. Se realizo también un estudio de los términos pensamiento musical e inteligencia musical. La propuesta metodológica se enfoco en algunos elementos de el minimalismo del s. XX.
Modelo de aprendizaje significativo como base en la comprensión y práctica de la fisiología de la voz cantada con estudiantes de la Universidad Pedagógica Nacional.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2024) Ubaque Macías, Paula Valentina; Álvarez Yepes, Alexandra
La palabra fisiología significa coordinar las partes anatómicas del cuerpo para realizar una acción. En el canto, entonces, la fisiología permite comprender el funcionamiento del cuerpo a la hora de cantar. La voz es un instrumento complejo, inicialmente se aprende y desarrolla desde la imaginación, las emociones y sensaciones, sin embargo, en etapas más avanzadas, la parte imaginaria y subjetiva del canto, necesita conocimientos objetivos que la expliquen y complementen. La fisiología de la voz es un conocimiento objetivo que le servirá como herramienta al estudiante de canto de la Universidad Pedagógica Nacional para acompañar el desarrollo de la interpretación y la docencia. El presente trabajo de grado desarrolló un proceso formativo, basado en el modelo de aprendizaje significativo, que tomó los conocimientos prácticos de los estudiantes de canto como base para aprender nuevos conocimientos sobre fisiología de la voz, con el fin de complementar y explicar la práctica del canto desde una perspectiva objetiva para generar nuevos significados y aportar herramientas para la práctica y enseñanza de la voz cantada.
Un modo de exploración vocal a través del estudio del SCAT para el desarrollo de la improvisación musical en el estudiante de canto.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2018) Hernández Díaz, Paula Gisell; Pérez Cardona, Marissa Adriana
Este proyecto es una herramienta de exploración vocal a través de la práctica del ScatImprovisación vocal Jazz- para potenciar el desarrollo de la improvisación musical en el estudiante de canto. Dentro de la improvisación musical hay elementos intrínsecos como la expresión, la creatividad y el desarrollo de la personalidad que son ítems importantes a desarrollar para poder responder a las exigencias que tiene el cantante en la escena además de las exigencias que demanda el ser artistas y pedagogos.
Nuevos retos para el docente en la educación vocal para la primera infancia.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2013) Valderrama Gallego, Santiago; Valencia Mendoza, Gloria; Rivas Caicedo, Luz Dalila
En busca de realizar un mejor aprestamiento en la enseñanza vocal la presente investigación se llevaron a cabo sobre la identificación de aspectos que generaron preguntas sobre cuáles son los nuevos retos profesionales que en dicho campo de la enseñanza se debe tener. De esta forma este proyecto de investigación estudia al niño en sus facetas específicas, desde el punto de vista musical, Cognitivo y Psicosocial que puedan aportar a entender como puede ser mejor guiada una clase de iniciación vocal para poder encontrar en el niño, como objeto de estudio, una reflexión que lleve a plantear unos retos al maestro (Objeto de estudio principal), que lo proyecten en una mejor preparación para abordar la iniciación vocal. Se plantean temas relevantes en este campo de la educación como los son los aspectos musicales a tener en cuenta en la enseñanza vocal ( Cualidad de la canciòn a enseñar en cuanto a aspectos técnicos musicales) Características del trabajo de dominio de grupo en el aula , Planteamientos sobre el cuidado de la voz en el maestro y otras situaciones de vulnerabilidad propias del ejercicio docente.
Oscar Rodríguez, un referente en la enseñanza del trombón a través del canto.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2024) Martínez Gómez, Laura Sofia; Muñoz Bastidas, Lorena
El trabajo se basó en la didáctica del maestro Oscar Rodríguez, en la enseñanza del trombón mediante el canto, desde el modelo de investigación Biográfico-Narrativa, evidenciando el uso de la herramienta del canto en la enseñanza y practica musical.
Performance y maternidad. Diario.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2024) Moreno Segura, Wendy Meliza; Rodríguez Bautista, Diana Marcela
Este proyecto de investigación creación abordo la creación de un espacio performativo sobre la depresión post parto y la violencia obstétrica a partir de una experiencia en la que se ubica a el investigador inmerso en su propia experiencia, construyendo un diálogo con la maternidad y la labor docente a partir del canto.
Propuesta de guía metodológica para el desarrollo de la práctica docente, en la escuela de cuerdas pulsadas de la casa de la cultura de Subachoque.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2025) Triana Mahecha, Hamilton Stiven; Tovar Quevedo, Iván Ricardo
El presente trabajo propone una guía metodológica orientada al fortalecimiento de la práctica docente en la Escuela de Cuerdas Pulsadas de la Casa de la Cultura de Subachoque, en el marco del proceso formativo de los licenciados en música de la Universidad Pedagógica Nacional. Se parte de un enfoque cualitativo con orientación fenomenológica, con el propósito de comprender y sistematizar las experiencias vividas por los practicantes en un contexto educativo real, diverso y carente de lineamientos curriculares definidos. La investigación identifica como principales desafíos la enseñanza en grupos multinivel, la falta de planificación estructurada y las necesidades formativas de los estudiantes. La guía metodológica resultante plantea un conjunto de estrategias pedagógicas adaptadas al contexto local, centradas en el trabajo grupal con guitarra, tiple y bandola, e incluye orientaciones claras para la preparación, ejecución y evaluación de las clases. Esta propuesta busca aportar a la consolidación de una práctica docente reflexiva, contextualizada y coherente, brindando herramientas que faciliten el tránsito de los futuros docentes entre la teoría y la realidad educativa de los procesos de formación musical comunitaria.
Propuesta interpretativa para el Wayno ayacuchano cerquita del corazón.
(Universidad Pedagógica Nacional, 2019) Burbano Guancha, Lady Stephanie; Ortega Ruíz, Silvia Bibiana; Jaimes Carvajal, Francisco Abelardo
Cerquita del corazón, es un wayno peruano, escrito al estilo ayacuchano a raíz del periodo de violencia vivido en Ayacucho- Perú en los años 1980-2000, que inspiró esta obra como testimonio de la historia. Esta composición es asumida por la autora de este trabajo, como el eje central de la investigación, para una propuesta interpretativa que surge del estudio comparativo de dos intérpretes colombianas, Juli Perdomo y Tatiana Naranjo y como referente del estilo ayacuchano, se retoman aspectos de Jinre Guevara. Las tres fases de investigación denominadas: delimitación, análisis, estructuración de la información, permitieron establecer los elementos interpretativos y la relación existente entre el contexto de la composición y el de las intérpretes colombianas. En el desarrollo de este documento, la interpretación como una de las tareas naturales del músico, fundamental y de las más complejas dentro del ejercicio musical, será abordada no solo desde la precisión técnica si no que trascenderá a los procesos cognitivos del pensamiento y al sentir que nos diferencia como seres humanos, permitiéndonos tomar decisiones respecto el objetivo y el significado de la pieza que prioriza el sentir del compositor, para lo expuesto en la puesta en escena final.